Por que '11,22,63' mudou tantas partes do livro?

Por que '11,22,63' mudou tantas partes do livro?

Quando Hulu's 11,22,63 estreou em fevereiro, minha crítica - que elogiava o desempenho de James Franco como um professor que viaja no tempo para impedir o assassinato de JFK, mas ficou desapontado com algumas das mudanças feitas na adaptação do romance de Stephen King - incluiu algumas citações do escritor / a produtora Bridget Carpenter sobre por que ela escolheu ignorar minha parte favorita do livro, onde o personagem de Franco começa a gostar de ser um professor do ensino médio no início dos anos 60 no Texas.



Eu prometi que faria a entrevista completa com Carpenter quando estivéssemos mais perto do final da minissérie, decidindo, em última instância, mantê-la até o lançamento do final da série de hoje. Embora a entrevista tenha sido conduzida em janeiro, quando eu vi todos os episódios menos o final, passamos por um monte de spoilers tanto para o programa quanto para o livro, então fez sentido guardá-lo por enquanto.



A seguir, mergulhamos muito fundo nas minúcias do livro e na justificativa de Carpenter para as várias mudanças. Mas, quer você tenha lido o livro ou não, estou curioso para saber o que todos pensaram agora que a coisa toda está disponível para assistir, então comece nos comentários.

O primeiro de muitos desvios do livro: por que enviar Jake de volta a 1960 no programa em vez de 1958?



Bridget Carpenter: Duas razões. Eu realmente queria que ele viesse durante o ano eleitoral. Eu queria que tivéssemos a sinalização e a consciência de que Kennedy estava prestes a se tornar presidente, em vez de, Oh, ele é um senador e assim é. Esse é um show sobre a salvação de um presidente, então eu queria entrar logo na véspera desses debates, dele virar presidente. E também queria diminuir o tempo. Porque cinco anos é muito tempo para fazer em qualquer minissérie e eu queria ir direto ao ponto.

Os direitos podem ser complicados, mesmo se Stephen King lhe deu permissão. Você poderia ter usado os personagens de Derry de Isto (que estão envolvidos na sequência em que Jake tenta matar Frank Dunning) se você quisesse?

Bridget Carpenter: sim.



Então, por que você escolheu não fazer isso?

Bridget Carpenter: No livro, Jake faz muitos test drives. Test drive após test drive após test drive. E no livro, eu amo isso, mas dramaticamente eu estava tipo, Não, você não pode testar. Você tem que estar presente e assumir o compromisso de fazê-lo. Dramaticamente, pensei, quero ir direto ao assunto. Então, com isso em mente, não era que ele iria fazer um teste e ver se salvar a família de Harry funcionava e depois voltar. Ele simplesmente faria isso para conseguir. E então isso aconteceu com a geografia. Eles estão no Maine. Eu queria que ele fosse, estou dirigindo para o Texas. Oh, no caminho para o Texas, talvez eu pudesse fazer alguma coisa. Eu não queria que ele voltasse para o Maine e depois fosse até lá.

Mas ele acaba como se estivesse prestes a desistir.

Bridget Carpenter: Correto. Isso mesmo.

Então, você poderia fazer com que ele voltasse para o Maine, se quisesse.

Bridget Carpenter: sim. Eu não queria que ele se desviasse. Eu apenas pensei que havia algo sobre colocá-lo em outro lugar que era mais significativo para a nossa história.

Mas não havia nenhuma preocupação em incorporar personagens de Isto sendo uma distração da sua história?

Bridget Carpenter: Não não. Porque temos muitos, muitos ovos de Páscoa de Stephen Kings. Incluí tudo o que achei que servisse à nossa história e não desisti tanto. Eu só pensei, não quero voltar e ver esses caras pulando lindy. Vai demorar muito. Há tanto que um passo de história pode suportar.

Houve uma versão em que ele fez uma reformulação em algum ponto?

Bridget Carpenter: sim. (Mas) então você começa a questionar por que ele simplesmente não continua fazendo tudo de novo. Acho que você introduz isso como um conceito, e então você fica exasperado por ele não estar usando. Acho que o livro prova isso, que você realmente não pode. E leva muito tempo para lhe dizer isso: Aqui estão todos os motivos pelos quais você não pode, e eu disse: Não, quero sentir como se você tivesse uma chance. É isso.

Há uma grande parte do livro onde basicamente deixa de ser um thriller e é apenas, eu sou uma professora na década de 1960 no Texas.

Bridget Carpenter: Sim, 100 por cento. Sim, eu conheço bem essa parte.

Eu amo essa parte

Bridget Carpenter: Eu também.

Tem um pouco disso na minissérie, mas não muito. Não é algo que você realmente poderia fazer, mesmo com o número de horas que você teve para jogar?

Bridget Carpenter: Esta série dramática começa com uma missão e um impulso. E interromper isso dramaticamente, achei que não serviria para toda a história. O livro você pode ler no seu próprio ritmo. Você está tendo sua própria experiência interna com ele. Você está assistindo a um programa e eu realmente sinto que você verificaria seu relógio de uma forma como, eu vou fazer um piquenique agora? Oh, eles estão fazendo o jamboree? Sempre quis a profundidade do trabalho do personagem que esse ideal oferece, mas sempre quis o ritmo de A Identidade Bourne . Eu estava tipo, eu preciso que essa coisa vá. Eu preciso que todos pensem, 'E depois, e depois?' Mas eu quero a profundidade que esse personagem trabalha e esse mundo dá a você. Então foi isso que tentei fazer.

Alguém que tinha visto apenas alguns episódios, mas sabia que eu assisti sete deles, me fez uma pergunta esta manhã e foi a primeira vez que me ocorreu: Jake está em todas as cenas? E eu percebi que ele estava, exceto quando estávamos com Oswald no sétimo episódio.

Bridget Carpenter: Isso mesmo. Jake é nosso ponto de vista. Não sabemos coisas que ele não sabe. Então eu filmei a coisa toda e escrevi tudo inclinado para o ponto de vista dele. Porém, conforme fui me aproximando, comecei a ir, quero saber mais sobre Oswald. Essa é uma figura histórica incrível e estava tentando dramatizá-lo de uma forma. Então foi aí que nos abrimos um pouco.

Você faz algo interessante onde ele diz a Sadie que é do futuro no final de um episódio, e então quando chegamos ao próximo episódio, o conhecimento dela é apenas o novo status quo. Você não tem a conversa. Porque você fez isso?

Bridget Carpenter: Porque nós sabemos. Não há nada que ele diria a ela que não saibamos. Então eu quero que o drama me diga algo que eu não sei: me ilumine. Gostaríamos de vê-lo iluminando-a, mas não aprenderíamos mais nada. Então, pensei em dar o início daquela conversa e torná-la um momento emocional profundo entre os dois no final. E então eu senti que é um show que eu quero que as pessoas continuem acompanhando. Não ficar esperando que ele me alcançasse.

O tempo está sempre trabalhando contra Jake e, ao apresentar Bill como um assistente, em um determinado ponto Bill começa a trabalhar contra Jake também. Mas você sempre soube que isso iria acontecer?

Bridget Carpenter: Sim eu fiz. Há algumas coisas. Eu queria que tudo tivesse uma sensação de inevitabilidade no final e uma inexorabilidade. Então Bill não está plantado lá para ele. Jake atrai Bill para sua própria história por meio de suas ações. Então a temática para mim é sempre que toda ação tem uma consequência. Eu sabia que isso sempre aconteceria porque a primeira maneira que você vê Jake, ele está ensinando a seus alunos algo sobre um manicômio. É como minha versão de Wisemans Titicut Follies . Ele está dizendo: Por que isso acontece? E meu sentimento está na história de Jakes, há coisas que devem acontecer. Ele pôs as coisas em movimento para que fosse minha plantinha que eu sempre soube que íamos para o asilo.

Você passou muitas horas. Sempre foi projetado para ser tantos?

Bridget Carpenter: Sim, embora logo no início eu disse, vou fazer isso em quatro horas. E J.J. (Abrams) disse: Ok, parece bom. E então eu fui com ele por um tempo e fui, acho que são seis horas. E ele disse: Parece bom. E acabei construindo para durar nove horas.

Se tivesse sido dez, havia algo no livro que você gostaria de trabalhar e não o fez?

Bridget Carpenter: Na verdade, acho que mais coisas da escola e seus relacionamentos na escola teriam sido ótimos. Eu poderia ter feito dez. A cada passo, (Hulu) dizia, Seja lá o que a história precisa ser, o que é incomparável. Acho que teria sido maravilhoso fazer isso, e direi que James Franco e eu pensamos: E se ele dirigisse um show de De ratos e homens , porque assim seria um ovo de Páscoa divertido. Nós conversamos sobre isso. Mas, fundamentalmente, eu queria que o show dirigisse. Então, no final do dia, gostaria que pudéssemos dançar mais. Dançar teria sido ótimo. Mais escola e mais dança. Coisas mundanas.

Porque o que a escola dá a ela não é apenas que ele está se afastando desse romance com Sadie continuando com a missão. Ele está se afastando de toda esta vida que ele ama.

Bridget Carpenter: Eu acho isso certo. Acho que ele se apaixona por Sadie, mas acho que ele se apaixona pela vida ali. Essa é a outra coisa que foi muito comovente para mim. Não é apenas uma história sobre uma garota. É como, Este é o meu lugar. É aqui que estou eu. E esse foi outro motivo pelo qual era importante para mim mostrá-lo meio perdido no mundo real no começo, porque eu acho que ele encontra um lugar lá atrás e tem que desistir.

No livro, há todo esse negócio que Als está discutindo com ele não apenas sobre o jogo, mas sobre apenas se certificar de que você tem o dinheiro apropriado para o período.

Bridget Carpenter: Sim Sim. Mas você sabe o que? Eu gostaria que pudéssemos ter jogado mais coisas. Eu tenho que, você sabe, isso é o que teria sido realmente divertido, porque eu pensei, oh, não seria divertido mostrá-lo em um jogo de beisebol e ele está chamando as jogadas antes que elas aconteçam. Teria sido muito caro filmar, então não fizemos isso. Mas sim, desculpe interromper sua pergunta.

Uma das adições que você faz é que ele usa o iPhone como uma forma de distrair o jogador que o ataca. Mas então ele joga no rio. Quando ele tinha o iPhone, pensei: será que ele vai continuar ligando isso?

Bridget Carpenter: Ele não tem seu cabo. Ele não está com o cordão.

Qual usuário de telefone celular que se preze não tem um cabo de carga?

Bridget Carpenter: Foi um acidente que ele teve. Eu só pensei: Oh, isso vai ser engraçado. E é ótimo ter um momento de anacronismo. Mas também foi simbólico para mim dizer, agora você realmente está entregando. Use seu filme como um adereço. Mas você está desistindo de sua antiga vida. Você está dizendo, 'Eu estou realmente aqui.' E não há Internet, de qualquer maneira. Só com o atendimento telefônico.

A história de fundo do Yellow Card Man é nova.

Bridget Carpenter: Nós inventamos tudo isso. Foi um verdadeiro desvio, porque no livro, como você deve se lembrar, havia mais de um Yellow Card Man. E o primeiro homem do cartão amarelo se mata e depois sonha muito com ele. E então há o - e então o cartão muda de cor e então há um novo cara que é capaz de explicar muito do que aconteceu. E eu apenas pensei que isso não seria dramaticamente satisfatório. Eu quero que haja um homem com cartão amarelo. Não quero analisar se há muitos. Eu apenas pensei dramaticamente que queria isso ligado a uma coisa. E então pensei, você sabe, isso tem que ser pessoal. Tem que ser pessoal, como se o homem do cartão amarelo no final da nossa série fosse uma iteração de quem Jake poderia se tornar se continuasse tentando. Então, eu queria uma versão disso.

Por que, em sua mente, um cara como Jake, que, mesmo tendo acabado de se divorciar, decide, agora vou dedicar anos da minha vida à busca insana de Als?

Bridget Carpenter: É uma busca totalmente insana. Acho que fala do meu desejo de querer fazer algo que importe. E quando você é alguém que tem um trabalho como professor, um trabalho que talvez seja mais importante, mas não parece ser para nenhum professor. Isso é enfadonho. Isso é um trabalho árduo. E eu simplesmente pensei que há algo do tipo de herói desejoso que penso em todo mundo. E acho que isso está no Jake. Acho que desperta alguma coisa. Eu acho que é uma loucura. Realmente não faz sentido e é tudo teórico. É uma teoria completa de que você está comprando que pode funcionar. E adoro a ideia de que ele deseja causar um impacto maior do que pensa que está causando. Então é por isso que acho que ele faz isso.

Vamos falar sobre os ovos de Páscoa. Como você decide, por exemplo, Vamos colocar Annette OToole aqui? Ou usar uma música de outra adaptação do King? Como você decide quais e quando usá-los e quando não é uma distração?

Bridget Carpenter: Acabamos de ter uma lista principal de coisas que amamos no romance de Stephen Kings. Então Christine sempre foi o primeiro e mais importante. Eu era como se Christine fosse participar da série. E assim nós pensamos, Bem, é claro, Johnny Clayton tem que dirigir Christine. Tínhamos listas de nomes que eram significativos para nós, de coisas que amamos, de peças, então às vezes elas eram muito sutis. Como eu sei na rua, na Main Street - e eu nem acho que você viu isso até talvez o episódio final: você passa pela Lavanderia Blue Ribbon e aquela é a lavanderia onde a mãe de Carrie trabalhava Carrie . Nós fomos muito fundo. Mencionamos Castle Rock. Eu diria que foi a loteria mais divertida que jogamos. Tínhamos uma lista e pensávamos, coloque isso aí, coloque isso lá, coloque isso lá. Foi ver onde eles poderiam se encaixar.

Ele cita O padrinho para sair dessa coisa com Miss Mimi. Você poderia ter feito muito disso se quisesse.

Bridget Carpenter: Ele faz isso no episódio 3 também. Ele menciona o MASH 4077th.

Exatamente. No De volta para o Futuro filmes, Marty McFly está fazendo isso o tempo todo.

Bridget Carpenter: Constantemente. A diferença é que acho que Jake se perdeu no passado. Não acho que ele goste, posso ser engraçado o tempo todo. Marty McFly é alguém que, não importa se está no passado, vive no presente. Ele pertence ao presente. E essa não é a história de Jakes. A história de Jake é que acho que ele começa a esquecer que é do presente e então, às vezes, você sabe, sua mente pensa: Oh, Im Fredo, tenho um amigo. Quando ele está em apuros. Então, era apenas sentir que tipo de tom queríamos. E queríamos nos divertir e não que fosse uma marcha mortal de Bataan. Queríamos um pouco de alegria, mas queríamos que parecesse real. Eu não queria que parecesse uma revista Vogue dos anos 1960. Eu queria me sentir como se estivesse em um documentário dos anos 60. Eu queria sentir como se tivesse sido aspirado nos anos 60, porque foi isso que o livro fez comigo. Eu estava tipo, estou aqui. Estou dentro. E isso é o que eu queria que a série fizesse, era me dar a mesma sensação de imersão.

Alan Sepinwall pode ser contatado em sepinwall@hitfix.com