Classificando os álbuns que fizeram do Drive-By Truckers uma verdadeira banda americana

Classificando os álbuns que fizeram do Drive-By Truckers uma verdadeira banda americana


Ao sintonizar no noticiário da noite, após a corrida presidencial ou simplesmente percorrer as redes sociais, é óbvio que nosso país está em uma fase de transição. E é muito bagunçado. Política e entretenimento sempre se cortejaram, e uma banda que nunca se esquiva de uma declaração política é o Drive-By Truckers. Embora talvez a perspectiva deles não seja o que você esperaria de uma banda de Southern Rock. Na semana passada, a banda lançou seu décimo primeiro e mais político álbum até agora, Uma banda americana . O álbum aborda tudo, desde tensões raciais a violência armada e fomento do medo político. Mais sobre isso um pouco mais tarde, no entanto.



Enquanto isso, há uma boa chance de algumas pessoas clicarem neste artigo dizendo Dirigindo quem? Provavelmente, você não vai ouvir Drive-By Truckers em nenhuma estação de rádio tradicional ou vê-los se apresentando em um programa de premiação na televisão. A banda nascida em Atenas, Geórgia está junta há duas décadas, construindo uma sequência devotada quase que inteiramente por meio de turnês sem parar. Nos 13 anos que tenho ouvido a banda, não me lembro de um ano em que eles não estivessem em turnê de alguma forma.



Seja criticamente rotulado como Southern Rock, Americana ou Country alternativo, a banda é incomparável em seu retrato carregado de detalhes do Sul dos Estados Unidos. Muitas vezes optando por pular temas recorrentes de anseio pessoal ou desgosto romântico, os Truckers se tornaram mestres no estudo de personagens musicais. Ex-policiais amargurados, fazendeiros em dificuldades, traficantes de drogas de baixo escalão, donas de casa solitárias, veterinários de guerra traumatizados e dezenas de outros personagens infelizes enchem suas canções.

Então, se você é um fã de longa data ou novo no grupo, para pedir emprestado a Patterson Hood, bem-vindo ao show de rock, agora vamos classificar alguns álbuns do DBT.



11 e 10. Gangstabilly (1998) e Entrega de pizza (1999)

A primeira música introduzindo DBT em Gangstabilly é Wife Beater e em grande parte dá o tom para muitas das músicas da banda. Histórias felizes são raras. Os dois primeiros álbuns da banda originalmente lançados pela Soul Dump Records saíram de catálogo e quase não foram ouvidos até eles foram relançados pela New West vários anos depois. Embora os álbuns pareçam mais crus do que os esforços posteriores, eles misturam com sucesso baladas acústicas tristes carregadas de guitarras de pedal steel e violento punk rock power chord crunch.

Ambos os álbuns têm a distinção de conter os títulos das músicas mais engraçadas da banda, com joias como Buttholeville, Too Much Sex (Too Little Jesus) e Panties in Your Purse, mas é basicamente aí que a diversão termina. Ninguém pode acusar os dois primeiros álbuns de superprodução, visto que foram gravados em apenas alguns dias, mas as canções inteligentes ajudaram a estabelecer o caminho da exploração do sul que a banda se aventurou.

9 Go-Go Boots (2011)

Deixe-me começar dizendo isso Go-Go Boots não é um álbum ruim, as letras estão no mesmo nível dos esforços anteriores da banda. Os personagens da música podem até ser mais elaborados do que outras ofertas. O problema que tenho com Go-Go Boots é tão simples que parece quase deslocado em comparação com o resto do catálogo do grupo. O frontman e compositor principal do DBT, Patterson Hood estava bem ciente disso chamando o álbum anterior da banda ( The Big To-Do ) um filme de ação e aventura no verão e este um filme noir. Go-Go Boots inclina-se mais para country e soul com nenhum pedal de overdrive para ser ouvido. Como mencionei, porém, não é um álbum ruim, Used to be a Cop toca como um drama policial independente bem-feito, só não é o primeiro álbum que procuro quando quero Drive-By Truckers.



8 Banda americana (2016)

O álbum de estúdio mais recente do Trucker foi lançado há pouco mais de uma semana e eu já o ouvi provavelmente três vezes até a conclusão. Talvez conseguisse um ranking mais alto com um pouco mais de tempo, mas é aqui que ele cai no momento. Qualquer banda que tiver a sorte de gravar 11 álbuns precisa dar uma olhada no território que já foi traçado. Optando por deixar de examinar décadas do passado, desta vez a banda muda o foco para o presente com seu álbum mais político. O debate sobre a bandeira da Confederação e o tiroteio de Trayvon Martin encontram seu caminho para o assunto do álbum. Pode não ser o melhor ponto de entrada para mergulhar na música da banda, e canções sobre um assassinato cometido por um futuro executivo do NRA (Ramon Casiano) provavelmente não farão nada para melhorar o desempenho da banda no rádio, mas é um disco bem feito isso é verdadeiro para os tempos. Isso é o que é o coração da música country, de qualquer maneira.

7 Uma Bênção e uma Maldição (2006)

Após a sequência de sucessos, Drive-By Truckers lançou seus três álbuns anteriores ( The Dirty South , Dia da Decoração e Southern Rock Opera , mas, novamente, vamos chegar a esses), Uma Bênção e uma Maldição não conseguiu acertar com o mesmo poder. Considere isso um ciclo de turnês e gravações sem fim ou turbulência com os membros da banda então casados ​​Shonna Tucker e Jason Isbell, mas o álbum não rendeu as mesmas canções de destaque dos esforços anteriores. Até hoje, muitas de suas músicas são ignoradas em sets ao vivo de DBT e Isbell, que não está mais na formação da banda. Isso é uma pena, porque essas são algumas músicas sólidas que podem se destacar ao lado de suas favoritas imperdíveis. Gravity’s Gone tem algumas das letras mais engraçadas que Mike Cooley já escreveu, e o trabalho de guitarra de aço de World of Hurt e letras esperançosas sobre como encontrar a beleza na dor da vida tornam um álbum exemplar mais próximo.

6 Oceanos ingleses (2014)

A banda seguiu em 2011 Go-Go Boots ao deixar os ouvintes saberem que não se esqueceram de como fazer rock e entregaram um riff de guitarra em Sh * t Shots Count que faria Keith Richard sorrir. O álbum marcou outro novo começo para o grupo que havia deixado três anos passarem sem um álbum de estúdio adequado - uma eternidade em anos DBT. O baixista Shonna Tucker e John Neff deixaram a formação com Matt Patton substituindo o baixo e o multi-instrumentista Jay Gonzales flexionando suas costeletas de guitarra. Este também seria o primeiro álbum do grupo com apenas Hood e Cooley lidando com os vocais principais. Lembro-me de que, à primeira vista, parecia um pouco errado não ter um terceiro vocalista a cada poucas músicas, mas é uma sensação que é rapidamente esquecida com músicas como Hearing Jimmy Loud e Grand Canyon.

5 The Big To-Do (2010)

É fácil esquecer o quão robusto é um álbum de rock n 'roll Grande tarefa é quando Mais brilhante que a escuridão das criações ou Sul Sujo podem ser as primeiras escolhas. Na maior parte, a banda joga com segurança, optando por construir um disco feito de grandes ganchos e solos de guitarra robustos. Os personagens deprimidos que desarrumam as canções da banda estão todos lá, desde o bêbado festeiro prestes a chegar ao limite em The Fourth Night of My Drinking, até a história real de uma esposa que assassinou seu marido pastor em The Fourth Night of My Drinking. Peruca que ele fez seu desgaste. Grande tarefa pode ainda não ser a melhor escolha para o melhor álbum da banda, mas está muito longe de ser o pior deles, e Birthday Boy e Drag the Lake Charlie sempre serão acréscimos bem-vindos em um show.

Quatro. Mais brilhante que a escuridão das criações (2008)

O sétimo álbum da banda marcou um novo começo para a banda e provou ser crítica e comercialmente mais bem-sucedido do que Uma Bênção e uma Maldição . Jason Isbell deixou a banda para seguir carreira solo e o membro fundador original John Neff voltou. O resultado foi um álbum com apenas uma música a menos que o álbum duplo do grupo Southern Rock Opera que tinha um tom mais despojado. Ainda tem sua cota de roqueiros corajosos, mas funciona em algumas das baladas mais country que pareciam lembrar os dois primeiros álbuns do grupo.

That Man I Shot é uma das músicas mais pesadas que a banda escreveu até agora e lida com as consequências mentais que assombram um soldado. Por outro lado, o twangy Lisa’s Birthday parece que veio de um estúdio de gravação de Nashville saído de 1965. Talvez a maior mudança perceptível com Mais brilhante que a escuridão das criações é o baixista Shonna Tucker chegando ao microfone. A presença dela não compensa a falta de algumas músicas do Isbell, mas Purgatory Line não se sente deslocada entre músicas como Daddy Needs a Drink ou Ghost to Most.

3 Southern Rock Opera (2001)

Para uma banda na época que estava gravando há apenas três anos e conseguiu lançar dois álbuns sob o radar, lançar um álbum duplo conceito pode ter parecido um pouco ambicioso demais. Southern Rock Opera quase nunca viu a luz do dia, já que a banda acabou ficando sem financiamento para o projeto e teve que pedir ajuda aos fãs e à comunidade musical de Atenas arrecadar fundos . A determinação e o apoio de sua comunidade renderam enormes dividendos, no entanto, e resultaram na primeira avaliação de quatro estrelas do grupo de Pedra rolando e elogios efusivos de outros canais de música nacionais. Marcando em 94 minutos, Southern Rock Opera marcou a primeira colaboração de arte de capa do grupo com o artista Wes Freed e é tudo menos uma escuta casual. O álbum cobre amplamente o sul profundo da década de 1970 através do contexto dos reis do rock sulista Lynyrd Skynyrd. As 20 canções pintam imagens de jorros raciais de violência e corrupção em canções como Birmingham e Wallace, enquanto também abordam temas mais leves como a grandeza do próprio rock de arena em Let There Be Rock. O álbum certamente teria uma sensação mais compacta se aparado, mas suas músicas substanciais e o assunto marcaram o início da era de ouro da banda.

2 Dia da Decoração (2003)

Dia da Decoração foi o primeiro álbum DBT que comprei depois de ouvir My Sweet Annette quando veio como um download gratuito no programa de música de um novo laptop que comprei. Com a nova adição do guitarrista Jason Isbell a bordo, a banda estava agora no mesmo território que os Rolling Stones estavam quando tinham Mick Taylor na banda no início dos anos 70. Não quer dizer que Patterson Hood e Mike Cooley não conseguiram segurar a banda sozinhos - eles estavam fazendo isso antes e depois de Isbell - mas ele definitivamente elevou a banda a um novo nível sonora e liricamente. Foi Isbell quem escreveu a faixa-título do álbum, uma história de duas famílias rivais que ele admitiu que conseguiu um pouco de calor de parentes. O líder da banda, Patterson Hood, descreveu o álbum como um registro bastante sombrio, que é verdadeiro em histórias de assassinato como Sinkhole e a dor do divórcio em Give Pretty Soon. Não é um álbum que posso lançar a qualquer momento, mas ainda me pego tocando duas ou três vezes por ano, mais de uma década após seu lançamento.

1 The Dirty South (2004)

Sul Sujo é o álbum matador e sem preenchimento do catálogo do Drive-By Truckers. Os álbuns posteriores da banda receberiam mais crítica da imprensa e melhor gráfico, mas a banda estava disparando em todos os cilindros entregando roqueiros barnburner como Lookout Mountain e joias líricas como Danko / Manuel. O título, é claro, vem do jargão do hip-hop, mas o sul de DBT é menos sizzurp e mais luar. Com o então novato baixista Shonna Tucker substituindo Earl Hicks após Dia da Decoração e Jason Isbell escrevendo três das canções mais fortes do álbum, este acabaria por se tornar o álbum mais vendido da banda, e por um bom motivo.

Desde a batida de bateria de abertura de Where the Devil Don't Stay, uma música sobre alambiques ilegais, o álbum passa de um roqueiro para o outro, contando histórias de famílias excluídas em Puttin 'People on the Moon e veteranos de guerra que não se identificam com Filmes de John Wayne em Sands of Iwo Jima. Goddamn Lonely Love é um número de encerramento adequado e embebido em órgão assustador e letras tristes como se eu não estivesse realmente caindo no sono; Estou escurecendo. Para ser honesto, quase todas as músicas do álbum merecem elogios, mas, quanto a músicas de tirar o fôlego que soam melhor quando aumentadas para 10, é a Lookout Mountain em todo o caminho. Dos acordes sujos de abertura às letras de um homem contemplando a paz que vem com a morte e duelando em solos de guitarra, a música mereceu apropriadamente seu lugar como um padrão nos shows ao vivo do DBT, e The Dirty South álbum ganhou seu lugar como um padrão em nossos corações. Sua coragem e ênfase em sua casa estão no nome, um pequeno lembrete de que não importa quantos personagens eles joguem em nós, é a própria banda que os faz ganhar vida.