Rastreando a obsessão do OutKast com o espaço

Rastreando a obsessão do OutKast com o espaço

Dentro High Life , a diretora Claire Denis usa um cenário do espaço sideral para explorar o ostracismo social, a carnalidade e o retorno desalmado da humanidade à sobrevivência do mais apto. O filme traça uma nave espacial de prisioneiros no corredor da morte cuja sentença é servir à ciência em um experimento social envolvendo buracos negros. Diferentes aspectos da sociedade são interrogados por meio de personagens complexos e com camadas profundas: Robert Pattinson assume a liderança, examinando papéis modernos de abstinência e paternidade, Mia Goth é um símbolo do vício, e o principal interrogatório de raça do filme é Tcherny, anteriormente conhecido como Jeremy, interpretado por André Benjamin - mais conhecido como André 3000, metade da dupla de hip hop OutKast de Atlanta. Ver? diz Tcherny em um dos momentos mais poderosos do filme, mesmo no espaço sideral, os negros são os primeiros a morrer.



Não é de se admirar que Denis recorreu a Benjamin para ser a voz negra líder da odisséia no espaço. A obsessão do músico com as estrelas remonta à sua infância, quando ele tinha um pôster cósmico na parede de seu quarto retratando Plutônia, uma cidade futurística. É uma obsessão que flui por toda a carreira de OutKast, colocando-os na linhagem de predecessores musicais Afrofuturistas como Sun Ra e Parliament-Funkadelic. Esses artistas usaram o cosmos para se expressar livres da gravidade social e política da Terra. OutKast usou planetas, alienígenas, estrelas e narrativas cósmicas míticas para comentar sobre seu status no mundo do hip hop do início de 1990, a progressão dos direitos dos negros no sul da América, as ideias preconcebidas da sociedade sobre masculinidade negra e unidade e solidariedade racial.

Seguindo High Life No recente lançamento no Reino Unido, rastreamos a obsessão do OutKast com o espaço e como suas criações cósmicas promoveram uma nova voz para o afrofuturismo no hip hop.

André 3000 emHigh Life



QUANDO O OUTKAST SE TORNOU EXTRATERRESTRE DE ATLANTA

Tanto no som quanto no conteúdo lírico, o álbum de 1996 do OutKast ATLiens ilustrou as compulsões cósmicas da dupla. Você pode morrer , a curta faixa introdutória do álbum, apresenta um poema em português falado sobre uma amostra que soa como um OVNI voando pelo céu; a segunda faixa, Two Dope Boyz (em um Cadillac) , dá início ao álbum propriamente dito com uma mensagem simples: Saudações, terráqueos. Depois, há o refrão da 13ª faixa do álbum, E.T. (Extraterrestre) , que ecoa: Fora deste mundo ... Você é alienígena? Enquanto isso, Milênio compara o Planetas e estrelas, Terra, Júpiter, Marte para Enxadas, roupas, carros .

Vindo de Atlanta, no sul, o OutKast se tornou imediatamente estranho ao estabelecido eixo da costa leste-oeste do hip hop. Este sentimento de fragmentação geográfica se reflete em ATLiens 'Título da mala cósmica. O ‘ATL’ para Atlanta, 3000 disse ao Los Angeles Times em 1996. Os 'alienígenas' de nosso status no jogo do hip hop. A ideia de se sentir estranho se estendeu além do hip hop, no entanto. Como ele disse A fonte Miles Marshall Lewis no mesmo ano: Ser um alienígena é apenas ser você mesmo quando as pessoas não o entendem. Estamos apenas tentando fazer com que todos saibam que há um lugar para todos neste mundo. Você só precisa encontrar a si mesmo e ser verdadeiro consigo mesmo.

QUANDO ANDRÉ E BIG BOI SE TORNARAM ESTRELAS DE CÓSMICOS

Além ATLiens Com o som e as letras, a imaginação planetária ganha vida na capa do álbum e na história em quadrinhos que a acompanha. Quando OutKast apresentou o nome pela primeira vez ATLiens para a LaFace Records, a empresa achou que o título soava mais como uma história em quadrinhos do que um álbum - e assim nasceu a inspiração para a capa azul mística e extraterrestre do álbum e o livreto interno.



A obra de arte foi projetada por Frank Gomez, um artista da DC Comics que mais tarde trabalhou para a Marvel Animation, e centra Big Boi e André 3000 como super-heróis cadetes espaciais, que permanecem indiferentes enquanto monstros tentam atacá-los de todos os ângulos. Houve também uma retirada de quadrinhos de 24 páginas, desenhada por OutKast e D.L. Warfield e ilustrado por Vince Robinson. Situado em Atlantis, uma cidade no espaço sideral, a história em quadrinhos vê OutKast defender a 'música positiva' contra uma força musical maligna chamada Nosamulli. No vídeo do álbum Elevadores Eu e Você , a liderança do clipe pode ser vista lendo a história em quadrinhos enquanto o vídeo traz uma seção dela à vida.

QUANDO ELES LEVARAM UMA FUGA PÓS-APOCALÍPTICA PARA AS PIRÂMIDES

O Elevadores (eu e você) uma única obra de arte manteve as coisas sci-fi com um alienígena verde fluorescente que estica sua cabeça sob o nome de OutKast. O título da música se refere à elevação do OutKast a um nível mais alto, enquanto a letra é sobre todos chegando juntos igualmente. O vídeo que o acompanha começa em uma floresta tropical em um planeta vermelho e azul, onde um grupo de pessoas de todas as raças, idades e tamanhos emergem de dentro das árvores lideradas por OutKast. O clipe faz um paralelo com a mudança estética de André do visual gangsta para o afrocentricidade que define o resto de sua carreira.

Elevators (Me & You) era tudo sobre simbolismo, disse Dré Eu! Mtv raps em 1996. As cenas em que passamos pela selva, que representam que estamos em uma jornada. As cenas em que estamos meditando, é como se estivéssemos tentando acertar nosso espírito interior. No clipe, ele veste um turbante roxo como o encontrado na capa do álbum. Como Dré uma vez refletiu, eu quero parecer com a música, a música é colorida, então eu quero parecer assim. O vídeo os leva a um campo aberto que abriga um conjunto de pirâmides. Para o artista P-Funk George Clinton, um dos antepassados ​​afrofuturistas do OutKast, as pirâmides eram um símbolo social e político, tão valorizado porque guardavam os segredos do funk. Por Mitologia P-Funk , as pirâmides estavam sendo preparadas para a ressurreição dos ‘Afronautas’, aqueles capaz de funkatizar galáxias .

QUANDO SE CASARAM SEUS SINAIS DE ESTRELAS

Quando OutKast mudou para Aquemini , seu terceiro álbum de estúdio, em 1998, André 3000 e as ideias de Big Boi estavam puxando em direções tão drasticamente diferentes que as pessoas ficaram céticas se pudessem ficar juntos. Big Boi se mantinha fiel à sua persona como jogador, enquanto Dré começava a elevar sua excentricidade lírica e estilística como poeta. Isso levou o par a criar o título da mala do álbum, Aquemini , uma combinação dos signos da dupla: Big Boi an Aquarius e André a Gemini. Na faixa-título Aquemini , a dupla usou a astrologia como uma declaração de solidariedade: Nada é certo nada é certo nada dura para sempre / Mas até que fechem a cortina, somos ele e eu, Aquemini.

QUANDO ESPECULARAM SOBRE TECNOLOGIA NA VIRAGEM DO MILÊNIO

Aquemini Sexta faixa, Sintetizador , apresenta George Clinton e interroga as possíveis consequências do rápido avanço da tecnologia perto da virada do milênio. Clinton já usou sua mitologia P-Funk para comentar sobre as realidades sociais e políticas das comunidades negras nos anos 70, com personagens como Starchild chegando da Conexão da nave-mãe para trazer funk aos terráqueos para que eles pudessem lutar contra a opressão. Não é de se admirar, então, que OutKast convocou Clinton, depois que ele se mudou para Atlanta na década de 1990 e se tornou um mentor do coletivo de produção de hip hop Organized Noize, para tornar Synthesizer, um comentário Y2K sobre como a tecnologia poderia exacerbar o controle governamental e a falta de sociabilidade e liberdade política.

QUANDO PAGAM HOMENAGEM À PLUTÔNIA, UMA CIDADE FUTURISTA

Stankonia é uma combinação da obra ‘fedorento’, que significa funky, e ‘Plutonia’, o pôster que André 3000 tinha em sua parede quando criança. O pôster faz referência à capa do álbum de 1966 do mestre de jazz afrocêntrico Sun Ra Os Núbios de Plutônia , cuja arte da capa mostrava negros vagando livremente sob uma estátua do planeta Plutônia. Ao relacionar esta liberdade ao quarto álbum do OutKast, podemos nos voltar para as reflexões de André sobre The Atlanta Journal-Constitution em 2000: Stankonia é este lugar que imaginei onde você pode se abrir e ser livre para expressar qualquer coisa.

QUANDO DRÉ TORNOU-SE EXTRA-EXTRATERRESTRE DO PLANETA PROTO

A visualização cósmica mais conhecida do OutKast é seu videoclipe de 2004 para Protótipo , uma faixa do álbum da dupla de 2004 Speakerboxxx / The Love Below . O vídeo nebuloso e prateado apresenta André, equipado com uma peruca de platina e traje espacial, conduzindo um bando de seres extraterrestres extras que pousam em um OVNI de seu planeta natal Proto (3.000 anos-luz de distância) para a Terra, onde se encontram uma mulher terrestre. O clipe os vê se misturando à humanidade à medida que crescem para abraçar suas diferenças e, no final, eles a recebem em sua espécie guiados pela mais rara de todas as emoções humanas - o amor.

Do figurino à felicidade que vem de cada personagem à medida que humanos e alienígenas se aproximam, é um estudo sônico e visual da aceitação e do amor pela alteridade através de lentes cósmicas, falando com a visão afrofuturística de OutKast de como o mundo poderia ser unido como um só . Ele também oferece uma visão alternativa aos tropos tradicionais da ficção científica: no mundo do OutKast, o espaço não é um lugar de solidão ou isolamento, mas um lugar de amor, aceitação e igualdade para todos.

High Life foi lançado nos cinemas do Reino Unido agora