Revisitando a formatura, quando Kanye voltou sua atenção para os estádios

Revisitando a formatura, quando Kanye voltou sua atenção para os estádios

Terceiro álbum de estúdio de Kanye West Graduação começa com uma revelação que resume a arrogância autoconfiante que só ele poderia possuir. Bom Dia , a faixa de abertura do álbum, gira em torno da afirmação de que Esta é a minha dissertação / Homie, essa merda é básica / Bem-vindo à graduação. Ao chamar sua dissertação de básica, Kanye rejeita a faculdade, a instituição que lhe deu um tema para atravessar o hip hop e levá-lo a uma nova dimensão com seu álbum de estreia, 2004 The College Dropout , e seu seguimento de 2005 Registro tardio . Nesse afastamento da trilogia do ensino médio, o indiferente Kanye rasgou sua tese e jogou-a para o ar como confete, enquanto todos os outros jogavam o boné de formatura. Em um notável ato de auto-engrandecimento, Kanye se distanciou de sua criação como se fosse fácil. No terceiro verso da música, ele foi ainda mais longe, provocando o orador da turma, com medo do futuro enquanto ele pulava no DeLorean. Não era tanto como Kanye dizendo bom dia; era ele se despedindo.



Lançado há dez anos hoje, quando Graduação chegou às prateleiras das lojas em 11 de setembro de 2007, os ouvintes encontraram Kanye em um clima de comemoração. Nos meses que antecederam o lançamento do álbum, ele abandonou a mixtape Não posso me dizer nada gratuitamente online. A mixtape apresentava a faixa-título, bem como Mais forte , com ambos servindo como primeiro e segundo singles do álbum. Não posso me dizer nada detalhou um triunfo individual em responder às críticas que ele enfrentou nos primeiros três anos de estrelato, enquanto explica as pressões da fama. Nesse ponto, a música era uma das mais reveladoras e pessoais que ele havia escrito, e apesar da letra sugerir que Kanye ainda estava aprendendo a lidar com a celebridade, ela pressagiava a natureza arrogante do que estava por vir com sua música. Stronger, entretanto, era diferente de tudo que Kanye havia feito antes. A fusão futurística da história mitológica de sobrevivência de Kanye e a amostra do single de 2001 de Daft Punk Mais duro, melhor, mais rápido, mais forte fez de Stronger um sucesso internacional, assumindo o primeiro lugar nas paradas da Billboard nos Estados Unidos e conquistando seu primeiro número 1 no Reino Unido, ao mesmo tempo em que atuou como uma base fundamental no desenvolvimento do que se tornaria EDM nos anos seguintes.

O palco estava montado então para Kanye entregar o status de superstar que ele atribuiu a si mesmo. Não contente em ser julgado como um rapper / produtor, ele viu seu futuro - e o do hip hop em geral - além da cultura americana e em um mercado internacional mais amplo. Ao provar Daft Punk, a música de Graduação assimilou a estética da dança no arsenal de Kanye e o situou em uma esfera europeia mais ampla. Após a descoberta criativa com Stronger, Kanye disse Laço de concreto que ele voltou para músicas como 'Campeão' e 'Boa vida' e coloquei esses tipos de acordes neles que soavam semelhantes ao tipo de sentido que coloquei em ‘Stronger’, continuando a explicar, é por isso ‘Luzes Piscantes’ , ‘Champion’ todos eles têm aquele certo sintetizador, um verdadeiro tipo de som de sintetizador dos anos 80.

Aqui, Kanye fez alusão ao som de arena popularizado por artistas da década de 1980 e aos artistas que Kanye apoiou em turnês nos anos intermediários Registro tardio e Graduação . Os Rolling Stones e o U2 o convidaram para apoiá-los em datas selecionadas de seus respectivos mundiais A Bigger Bang e Vertigem passeios. Uma conversa com Bono provou ser parte do ímpeto para Kanye fortalecer seu som o suficiente para preencher os cantos das arenas e fazer as pessoas se moverem com sua música. Eu queria que minha bateria batesse mais forte nos estádios, disse ele Loo de concreto p. Bono me disse que ‘Ninguém da sua comunidade jamais descobriu isso’. E se você pensar bem, ninguém da comunidade negra pode realmente ver estádios, como 30.000 lugares, não há um artista em que você possa pensar. Posso pensar em quatro, você sabe, artistas brancos. Testemunhando a manchete do Daft Punk Lollapalooza no verão de 2007, Kanye também viu como a dupla francesa levou seu som de sintetizador europeu a novos patamares para a dance music, aumentando a crença de Kanye em fazer sua música avançar no presente.



Ao mesmo tempo, uma chamada batalha nas paradas entre Kanye West e seu colega de gravadora 50 Cent, cujo terceiro álbum de estúdio Curtis também foi agendado para uma data de lançamento em 11 de setembro, estava sendo travado na mídia. Em ambos os lados do Atlântico, Kanye saiu vitorioso, com Graduação tornando-se um sucesso de crítica e comercial, vendendo um milhão de cópias em sua primeira semana na América. A maior batalha da história do hip hop se tornou um de fato luta entre o passado e o futuro do hip hop, colocando o gênero sob escrutínio e solidificando o consenso crescente de que o gangsta rap como o modelo normativo do gênero estava chegando ao seu ponto final, diminuindo em influência e popularidade. A chegada de Kanye em 2001 como o produtor prodígio de Jay-Z The Blueprint deu início a um novo som por meio de sua amostragem de álbuns de soul e funk que foram aumentados, cortados e aparafusados ​​no que ficou conhecido como ‘esquilo soul’. As batidas e samples pelos quais Kanye foi responsável em The Blueprint (Izzo (H.O.V.A.) e Heart of the City (Ain't No Love)) revitalizou a carreira de Jay-Z, por isso foi prudente de Kanye aplicar os mesmos acentos em seu trabalho solo. Eles encontraram o caminho para Graduação ( Eu me pergunto e A glória ) também, mas sua presença foi apenas um resquício para não alienar o público principal de Kanye, que pode não estar pronto para seu novo som experimental.

Naquele momento, a atenção de Kanye para artistas como Thom Yorke, Feist, Keane, The Killers e Modest Mouse foi absorvida por Graduação Modelo de. Sua paleta sônica englobava essas bandas de rock indie e de arena, mas eles também se encontravam ao lado de algumas opções de escavação de caixotes. Amostragem de lendas de krautrock pode ( Bêbadas e gostosas ), Elton John (Good Morning) e o mencionado Daft Punk foram todos significantes da tentativa deliberada de Kanye de se apresentar como um artista cosmopolita esticando as mãos sobre as águas (Led Zeppelin foi creditado como uma influência direta em Can't Tell Me Nothing, com Kanye afirmando que os acordes eram como um Led Zeppelin, melodia de rock).

Essas múltiplas fontes de influência europeia, para não mencionar a arte futurística das mangas projetada pelo artista contemporâneo japonês Takashi Murakami, mapearam a ideia de Kanye como um pega criativo urbano. Suas letras oferecem mais evidências de seus gostos: On Barry Bonds , Kanye canta sobre ter acabado de sair do avião e dizer olá em japonês, enquanto Flashing Lights, Good Life e Chris Martin colaboram Homecoming faça referências explícitas às viagens aéreas também. Revendo o quinto álbum de Kanye My Beautiful Dark Twisted Fantasy em 2010 para The Los Angeles Times , a crítica Ann Powers observou que o tema da Perdido no mundo representou a crise do cosmopolita jet-lag. O mesmo pode ser aplicado a Graduação , um álbum que parece, em muitos aspectos, um protótipo de My Beautiful Dark Twisted Fantasy , embora a dicotomia entre os dois seja que aqui, Kanye acolhe o excesso, pois é tudo parte de uma força alimentada pela espontaneidade e imersão total.



Kanye não apenas pegou emprestado sons de artistas europeus, mas também absorveu a filosofia alemã como uma forma de comunicar sua existência como uma força transcendental. O refrão de abertura de Stronger ( N-agora que isso não me mata / Só pode me tornar mais forte ) segue o famoso ditado do filósofo alemão Friedrich Nietzsche, Aquilo que não mata você, o torna mais forte. Esse aforismo se relaciona com Kanye sobrevivendo a um acidente de carro quase fatal em 2002, quando adormeceu ao volante após uma sessão de estúdio nas primeiras horas da manhã. O fato de ele ter sobrevivido e superado uma potencial tragédia foi um milagre; ao fazer isso, ele alcançou a posição mais elevada possível para si mesmo por meio de sua arte.

Nietzsche certamente teria identificado Kanye West como o dionisíaco. O primeiro trabalho de Nietzsche, O nascimento da tragédia , argumentou que toda arte nasce da tragédia e explora a condição humana por meio da dicotomia apolínea e dionisíaca; baseado em suas leituras da cultura grega, o apolíneo é racional, ordeiro e movido pelo intelecto, enquanto o dionisíaco é irracional, caótico e movido pela emoção. Kanye personifica o apolíneo e o dionisíaco, mas este último se destaca nele com sua arte e mais pungentemente com Graduação . O homem dionisíaco é hedonista e afirma a totalidade da vida, como ouvimos em Good Life and Can't Me Tell Me Nothing. Em todo o álbum, Kanye se deleitou na glória de transcender valores e instituições convencionais e, por sua vez, ultrapassou as barreiras colocadas diante dele.