Mykki Blanco na poesia

Mykki Blanco na poesia

Antes de adotar o nome artístico de Mykki Blanco, Michael David Quattlebaum, Jr. era um poeta experiente. Em 2011, o artista fez uma versão rosnante de seu poema épico Do silêncio de Duchamp ao barulho dos meninos em Nova York, que era mais adequado para um show de punk hardcore do que os salões de poesia medidos que ainda prosperam na cidade. Com uma trilha sonora atrevida de DJ Fisioterapia e agressivo e sensual body-popping, fez outros poetas punk parecerem gatinhos.



No EP Mykki Blanco and the Mutant Angels de 2012, o poema se transformou com o poeta. 'From The Silence…' se tornou oito faixas de dissonância industrial com letras que falavam de Adderall em quartos de hotel e meditação budista. No vídeo de ' Junte-se à minha milícia 'Mykki se arrasta maniacamente por uma praia suja antes de terminar com uma cena de dinheiro envolvendo uma lula, enquanto o jogo de palavras distorcido de sua mixtape recente Cosmic Angel: The Illuminati Prince / ss também tem raízes na poesia que o rapper começou a escrever como um 8- anos. Aqui, Mykki nos fala através da literatura que continua a inspirar e informar seu trabalho.

Eu realmente comecei a escrever poesia na terceira série. Minha avó me deu quatro pilhas enormes de papel no primeiro dia de Hanukkah em um ano, e eu estava tão animada! Minha irmã é 13 anos mais velha do que eu, então eu era praticamente filho único. Eu tinha uma imaginação enorme e literalmente passava horas escrevendo histórias para meus amigos imaginários. Meus primeiros poemas eram apenas sobre o mundo. Lembro que tinha um poema chamado Applecrack Boulevard. Era um poema de cantiga infantil distorcida - como os Irmãos Grimm viraram de cabeça para baixo.

A arte performática foi uma das primeiras coisas que aprendi e, quando adolescente, tive um coletivo de arte performática em Raleigh, Carolina do Norte, chamado Paint Unconsciousness. Acabei ganhando um Independent Spirit Award, porque era uma das únicas pessoas fazendo arte performática naquela cidade.

Eu fugi para Nova York quando tinha 16 anos, e essa experiência definitivamente moldou muitas das minhas ideias à medida que fui crescendo. Sempre fui muito aventureira e costumava ler muitas biografias quando criança - Madonna, Oscar Wilde, Bette Midler - qualquer um que tivesse um estilo de vida marginal, porque eu queria saber como eles faziam isso. É como se eles servissem como um plano para eu sair para o mundo e explorar meu futuro. Meu poema American Boy é sobre mim e meu melhor amigo consumindo cocaína pela primeira vez em uma festa atrás da lixeira. Fizemos isso em uma caixa de papelão em um beco!



Meu poema From The Silence of Duchamp to the Noise of Boys realmente fala sobre o período da minha vida de cerca de 16 a 24 anos. É um reflexo de minhas experiências com psicodelia, com sexo, amor, perda e aceitação disso desde muito cedo. não iria viver uma vida 'normal'. Aprender realmente o que é a vida do artista e aceitar isso. É como se cada poema fosse várias camadas da minha consciência de cada época, porque eu os escreveria e, em seguida, acrescentaria ou reescreveria anos depois. Existem poemas em que as primeiras quatro linhas foram escritas quando eu tinha 16 anos, e a última estrofe foi escrita quando eu tinha 23! [risos] Quando eu olho para aquele livro, vejo muitos estágios de mim mesmo.

No Fear foi uma banda por um tempo. É a raiz do Mykki Blanco. No Fear começou porque eu tinha escrito os poemas, mas ninguém na minha geração realmente lê poesia! Eu sabia que teria que comunicá-lo de uma forma mais parecida com o teatro, mas então percebi que os poemas também podiam se traduzir em canções. Honestamente, usei Patti Smith como modelo. Chamei meu amigo, o artista plástico Jeff Joyle, e Daniel Fisher (DJ Fisioterapia) e começamos a praticar os poemas como canções. Quando Jeff teve que voltar para Bard, não havia mais banda, e eu pensei 'bem, eu quero continuar fazendo isso!' Na época, eu estava muito inspirado pelo Suicídio. O EP Mykki Blanco & The Mutant Angels foi definitivamente um companheiro para o meu livro de poesia.

Meu livro favorito é Under A Glass Bell, de Anaïs Nin. As pessoas associam Anaïs Nin muito com sua literatura sexual, mas seus livros de ficção são incríveis. Eles o transportarão para outros mundos e estados de consciência. Under A Glass Bell é uma escrita imagética ao mais extremo, é tão suculenta! Sempre digo que Anaïs Nin me ensinou a usar metáforas, Pablo Neruda me ensinou a usar imagens e Sylvia Plath me ensinou a tornar minha escrita sucinta.