Hatsune Miku: a megastar japonesa que não é real

Hatsune Miku: a megastar japonesa que não é real

Hatsune Miku fez muito por um jovem de 16 anos. Ela tem shows esgotados em todo o mundo, colaborou com Pharrell e abriu para Lady Gaga nela ARTPOP Tour. Ela tem mais de 100.000 canções em sua discografia e um álbum que ocupa o primeiro lugar no mundo todo. Ela fez uma propagação em japonês Playboy e foi para o espaço duas vezes. Em todas as medições, ela é uma das figuras mais importantes e realizadas da música popular. A única coisa é que ela não é real - pelo menos, não é 'real' como a conhecemos.



As principais estrelas pop são, indiscutivelmente, construções: algumas moldadas em um laboratório com chefes de gravadoras e publicitários, peças retiradas de folhas de tendências e grupos de foco para serem cortadas para o mercado consumidor. Nenhum, porém, é criado no mesmo sentido que Hatsune Miku. Ela é uma princesa pop virtual nascida por desenvolvedores de software japoneses, que lançaram um programa que permitia aos usuários pegar Miku - uma eterna garota de 16 anos, com rabo de cavalo azul doce na altura dos joelhos e grandes olhos de anime - e criar músicas com ela enquanto eles desejou. Desde 2007, os usuários do pacote Crypton Future Media adicionaram vídeos musicais, centenas de milhares de canções e fan art à iconografia da estrela pop cibernética.

Agora, Hatsune Miku: Ainda estar aqui verá o músico virtual subir ao palco do Barbican em Londres em colaboração com a artista Mari Matsutoya, a musicista eletrônica e produtora Laurel Halo, o coreógrafo Darren Johnston, o artista visual Matin Sulzer e o artista virtual LaTurbo Avedon. Abrangendo IRL e URL, Miku habita os planos hiperreais dos quais estamos apenas fora de alcance, e sua setlist questiona a identidade em uma sociedade focada em tecnologia, o papel da celebridade e a mercantilização dos corpos femininos. Aqui está tudo o que você precisa saber sobre Hatsune Miku.

O NASCIMENTO DE HATSUNE MIKU

Em 2000, a Yamaha começou a desenvolver o Vocaloid, um programa para sintetizadores vocais que imitava os sons e entonações de uma voz humana real. Foi inicialmente destinado a músicos eletrônicos que não conseguiam acessar os vocalistas. Como CEO da Crypton, Hiroyuki Ito contado Geekscape em 2014 , um compositor amador, por exemplo, poderia inserir uma voz sintética em seu estúdio caseiro para criar uma gravação demo de uma música. Mas, uma vez que existe uma cultura de anime tão rica no Japão, pensamos que talvez adicionando algum tipo de personagem animado, poderíamos descobrir uma maneira totalmente nova de utilizar a tecnologia Vocaloid.



Miku não é o único sintetizador de voz com um personagem, nem é o primeiro: há Megurine Luka, Kagamine Ren, Len e Kaito, mas Miku definitivamente tem o maior alcance. Primeiro veio o Meiko, de cabelos castanhos e terninho de couro vermelho, em 2004, e Kaito subiu de nível em 2006 como o tipo de artista temperamental em um sobretudo branco. O ano de 2007 deu as boas-vindas a Hatsune Miku, que se traduz como o primeiro som do futuro. Crypton Future Media construiu sobre a estética de anime que atraiu sua base de fãs, com Miku dublado pela atriz de anime Saki Fujita.

via Giphy

O AUMENTO EXPONENCIAL DO CYBERPOP ÚNICO

Sem nenhum pano de fundo ou história, Hatsune Miku era uma tela em branco, apresentada no pacote de software para os usuários manipularem criativamente. Poucos dias após o lançamento em 2007, seus desenvolvedores viram fanpages, arte de tributo e comunidades emergentes de Cosplay, pessoas muito distantes dos músicos eletrônicos que originalmente visavam. Em vez de lançar sua própria série de mangá ou restringir as licenças de capitalização, uma rede de mídia social chamada Piapro.jp foi fundada para os fãs de Vocaloid enviarem as músicas que criaram para o humanóide. O site japonês de compartilhamento de vídeos Nico Nico Douga também cresceu como a primeira rede a hospedar a música.



O escopo que Hatsune Miku cobre também foi ajudado pelo acordo de licenciamento estabelecido pela Crypton chamado MikuP. Os usuários podem criar e publicar faixas usando o software sem ter que pagar royalties por seus trabalhos originais. A liberdade criativa significa que as pessoas não são apenas fãs de Hatsune Miku, mas seus colaboradores próximos. Piapro.jp foi preenchido com tópicos onde os produtores se engajaram em projetos Miku pela internet, e a comunidade global viu Miku se lançar na estratosfera pop. A Sega localizou muitas das letras de Miku para o inglês em 2014 f ou o jogo de ritmo Hatsune Miku: Projeto Diva F 2 , dando aos fãs de fora do Japão a chance de sentir empatia por ela liricamente, martelando a corrente ocidental.

DISCOGRAFIA DE MIKU E SUA PROVA LÍRICA

O software avi-singer foi comparado ao Garageband, e toda a sua discografia abrange mais de 100.000 canções, todas criadas por fãs. Há muitos videoclipes DIY por aí, abordando uma variedade de gêneros - EDM, pop chiclete e até uma performance de ópera, em que sua roupa foi desenhada por Marc Jacobs para a Louis Vuitton. Miku adicionalmente 'colaborou' com outros seres Vocaloid: As The Gods Say ou Kami No Manimani apresentando Kagamine Rin e GUMI, e Hikyou Sentai Urotandar / Cowards Fighters apresentando Kaito e Meiko.

Kz é um dos maiores produtores creditados com os trabalhos de Miku, com muitas de suas letras baseadas no fandom de Hatsune Miku. Uma das criações de Kz foi remixada por Pharrell para O filme de Takashi Murakami, Olhos de Água-Viva , e o videoclipe, dirigido por Murakami, viu Miku embarcar em uma nave espacial com um cartoon Pharrell . A faixa Tell Your World de Kz foi licenciada pelo Google para um anúncio do Chrome.

Muitas de suas letras exploram as esperanças e sonhos de uma adolescente ambiciosa, em linha com a estética com a qual Hatsune Miku entrou no mundo pela primeira vez. Como uma entidade não humana, os produtores impuseram uma série de emoções e histórias pessoais que talvez não pudessem expressar. Hatsune Miku tem as ferramentas para representar os amores, provações e tribulações do mundo. As músicas performáticas do Barbican de Halo explorarão Miku como uma entidade tecnológica e o que isso significa para nosso próprio senso de identidade. Dentro Ironia , ela lamenta a passagem do tempo e como se sente perdida, em letras traduzidas via Artifício : Eu quero fazer uma pequena pausa, mas o tempo passa cruelmente, hora após hora, e então, me arrasta junto . Então, há Popipo uma música divertida sobre suco de tomate. O add-on ‘Hatsune Miku Amend’ lançado pela Crypton avançou o tom de voz de Miku para melhor canalizar as emoções, com opções de ‘vívido’, ‘maduro’, ‘sólido’ e ‘leve’.

Outros produtores, como Satsuki Ga Tenkomori, optaram por subverter o pop inocente e bonitinho em favor de uma imagem mais sombria. Viciado em festas ilustra uma it-girl viciada em drogas e Machigerita P's Garota podre, grotesco R omance joga com o arquétipo feminino japonês de um Yandere (uma garota apaixonada e aparentemente inocente que fica violenta quando é rejeitada). De acordo com Artifício , O conto lírico de Machigerita P sobre a perseguição violenta de Miku circulou como um assustador creepypasta que muitos acreditavam ser baseados na vida real.

PLAYBOY , ESPAÇO E LETTERMAN: ICONOGRAFIA DE MIKU

Miku tem a habilidade, ao contrário de artistas fora de seu mundo hiperreal, de estar em muitos lugares ao mesmo tempo. Como outros músicos (pense Representação de Snoop Dogg para o software anti-malware Norton Anti-Virus ou Mary J. Blige para Burger King e não é tão estranho), ela tem sua cota de endossos. Afinal, um holograma precisa pagar suas contas. Ela era a patrocinador oficial do Toyota Corolla em 2011, aparecendo em dois anúncios na TV. Miku também foi lançada ao espaço duas vezes como uma boneca chibi e - bastante bizarramente, visto que ela deveria ter 16 anos - enfeitou as páginas da Playboy japonesa para uma foto '5D' com a modelo pin-up Risa Yoshiki.

Miku também foi lançado no espaço duas vezes como uma boneca chibi , e - muito bizarramente, dado que ela deveria ter 16 anos - enfeitou as páginas da Playboy japonesa para uma foto '5D' com a modelo pin-up Risa Yoshiki. Apresentado em Jogo da Sega Projeto Diva , há também uma legião fiel de Cosplayers com tranças azuis e uma enorme Taça de dança Miku Miku , onde os usuários competem para fazer o melhor vídeo Miku original - é basicamente uma subcultura inteira do YouTube própria. Nas ruas de Akihabara, você pode ficar azul Macarrão yakisoba modelado após seu cabelo. E nem todos esses empreendimentos, como acontece com qualquer celebridade da vida real, deram certo - um piloto de motocicleta morreu enquanto dirigia um veículo adornado com Miku e uma escultura de neve em Miku quase matei uma mulher no Sapporo Snow Festival.

Tomando o palco mundial, o O holograma Miku abriu Lady Gaga 'S artRave: O ARTPOP Ball Tour em 2014, cantando uma de suas faixas populares Share the World. Atuando em o show de David Letterman (para um anfitrião perplexo) era provavelmente sua maior audiência até então, e um verdadeiro craque na esfera musical ocidental. Por causa da licença Creative Commons, muitos shows de Hatsune Miku em todo o mundo não são oficiais, mas isso não impede que milhares de fãs - os mais loucos do Japão - saiam para a estrela.

IDENTIDADE COMO AVATAR

Enquanto ela não pode Good Girl Gone Bad sua imagem inteira, club-hop no Soho ou lançamento de um livro de memórias de reconhecimento cristão evangélico, o aspecto de código aberto do software significa, é claro, Hatsune Miku está aberto para interpretação por todos. Ela é magra, bonita e menor de idade - fisicalidade é a única coisa imposta pela Crypton Future Media. A sexualização de um avatar adolescente acontece porque a internet é a internet assustadora. Há uma grande produção de pornografia inspirada em Miku online e em forma de quadrinhos, brinquedos sexuais reais e um catálogo de músicas que fazem referência a sua saia curta e imagem doce.

Quanto podemos dar totalmente à experiência de Miku, porém, quando sabemos que ela é irreal, discutivelmente ser insensível? As pessoas se concentram no show ao vivo como se fosse bizarro, Ian Condry, professor de estudos japoneses no MIT, contado Huffington Post . Condry explica que a multidão investe nela, assim como em tudo que ela representa: eles sabem que Miku não existe, mas sabem que as pessoas do outro lado, sim. Miku é a voz de milhares na internet: pessoas com habilidade musical e sem grande produção, pessoas sentindo seus caminhos criativamente.

Um fantoche feminino virtual, no entanto, é questionável em si mesmo: o avatar atraente como um porta-voz para as histórias e emoções de todos, exceto as dela, porque ela não tem uma personalidade ou narrativa individual.

Embora as pessoas certamente tenham tomado liberdades com este Vocaloid, a colaboração de 2012 com Marc Jacobs para a Louis Vuitton, que viu Jacobs projetar sua roupa para um show de ópera, foi encontrou uma grande reação dos fãs . Em outro lugar, Miku apoiou uma base de fãs lésbicas - há vídeos e faixas por aí que contam a história de um relacionamento do mesmo sexo com outros avatares Vocaloids. A faixa Magnet conta a história de amor proibido entre Miku e Luka . Também há uma tendência de fan art ‘ Fatsune Miku ', Onde as pessoas viraram as costas para a magra Miku em favor de uma mulher maior.

Fatsune Mikude artevia cakehoarder.deviantart.com

O FUTURO DO POP PÓS-HUMANO

Os fãs do artista virtual encontraram uma estrela em Miku, bem como um colaborador fiel que eleva os fandoms como nenhuma outra estrela poderia - esqueça o Beyhive ou a Marinha Rihanna. Por causa das transmissões ao vivo do Instagram e Q + A, nós nos aproximamos intensamente de nossos ídolos, este pode ser apenas o próximo passo. Muitos produtores de Miku seguiram carreiras - como o Kz acima mencionado , agora compondo para artistas J-Pop da vida real e os grupos Supercell e Livetune todos começaram a escrever para ela.

Então, será que Hatsune Miku pode ser o futuro do pop? Muitos artistas tradicionais são mais ou menos construídos em escritórios de gravadoras semelhantes a laboratórios; muitos lutam para fechar contratos que não lhes proporcionam liberdade criativa individual. Como uma vantagem para os chefes da indústria, Miku não vai insultar seu fandom em um discurso bêbado e rapidamente excluído do Twitter, ou dar voz a opiniões políticas impopulares e acabar sendo espalhado pelos tabloides. E como Abutre afirma , ela poderia estar abrindo a porta para o próximo passo para a música: pop pós-humano, indo além dos hologramas no Coachella, no Gorillaz e nos capacetes anônimos do Daft Punk. Seja qual for o caso e em qualquer forma, Hatsune Miku é uma megastar permanente na constelação da cultura pop.

Hatsune Miku: Still Be Here vai se apresentar no Barbican em 26 de fevereiro