Por que a greve de Adèle Haenel por causa de Roman Polanski é importante

Por que a greve de Adèle Haenel por causa de Roman Polanski é importante

Na noite da última sexta-feira, em Paris, o Prêmio César 2020 de Melhor Diretor foi concedido a um estuprador que agrediu uma criança - em seguida, uma mulher agredida quando criança por um diretor de cinema saiu da cerimônia. O vídeo do evento posteriormente se tornou viral no fim de semana. Adèle Haenel - uma das atrizes principais em Retrato de uma senhora em chamas - liderou a retirada em protesto ao prêmio concedido a Roman Polanski, enquanto gritava vergonha e bravo pedófilo. Algumas dicas podem ser úteis para descobrir como essa situação verdadeiramente doentia surgiu e o clima cultural e político na França.



Em janeiro deste ano, a escritora Vanessa Springora publicou um livro, O consentimento , em que revelou ter sido agredida sexualmente aos 14 anos pelo escritor Gabriel Matzneff, então com 50 anos. Matzneff, escritor que publicou várias apologias à pedofilia ao longo da década de 1970, não foi banido do meio literário francês por seus pronunciamentos - por exemplo, em 1977, que os dois seres mais sensuais que conheci foram um menino de 12 anos e uma menina de 15, ou, em 1990, que ele teve relações remuneradas com meninos de 11 em Manila. Pelo contrário, Matzneff apareceu na televisão ao longo dos anos 80 e foi defendido por todos, desde o apresentador Bernard Pivot ao escritor Frédéric Beigbeder, passando por François Mitterrand. Ele recebeu o Prêmio Renaudot por seus ensaios em 2013, e imediatamente recebeu um apartamento em Paris do prefeito Jacques Chirac. A defesa comum de Matzneff era que ele era um libertino brilhante cujo trabalho provocou a burguesia; seus detratores foram vilipendiados por membros do establishment literário, como Philippe Sollers.

Em 2005, o cineasta Jean-Claude Brisseau foi considerado culpado de assédio sexual de duas atrizes, e condenado a um ano de suspensão na prisão. A revista Les Inrocks publicou uma petição de apoio ao diretor. Ele reincidiu na ofensa um ano depois e foi condenado novamente, continuou fazendo filmes e ganhou um prêmio no Festival de Cinema de Locarno, antes de morrer em 2018. A Cinémathèque de Paris planejou homenageá-lo em 2017 com uma retrospectiva de carreira, logo após sua exibição uma homenagem a Roman Polanski e pouco antes realizou uma retrospectiva da obra do diretor Šarūnas Bartas, que foi acusado de agressão sexual por duas mulheres.



Este é o contexto em que os eventos de sexta-feira devem ser vistos. Estes são os homens cujas ações criminosas foram desculpadas e até habilitadas em nome de sua arte. Grandes figuras literárias (você poderia contar com polêmicos racistas como Michel Houellebecq neste número) que por acaso são homens, devem ser desculpadas e apoiadas em todos os seus esforços. Essa pressa para apoiar a nobre figura do Grande Homem em apuros, transforma seus oponentes em puritanos mesquinhos com a intenção de destruir a arte. Assim, o punhado de manifestantes na retrospectiva de Polanski foi comumente descrito como o linchamento de Polanski - uma maneira prática de colocar um homem poderoso como vítima.

Nesta paisagem agora caminha um movimento progressivamente alto com a intenção de destruir este estabelecimento predominantemente masculino

O apoio esmagador nos últimos anos para a revista Charlie hebdo , e seu direito de publicar desenhos ofensivos, joga nesta narrativa - por mais correto que o pensamento possa ser, as questões centrais da liberdade de expressão, liberdade de ofender e repugnar, foram aceitas como evidentemente crucial na França, ao invés de assuntos para debate. Não poderia haver nenhuma réplica concebível à primazia óbvia da liberdade intelectual. Claro, os rebeldes de maio de 68, os bad boys derrubando a burguesia, são agora o estabelecimento, e não estão particularmente interessados ​​em ouvir que estão impedindo a marcha do progresso.



Nessa paisagem agora ocorre um movimento progressivamente alto com a intenção de destruir este estabelecimento predominantemente masculino. No ano passado, Adèle Haenel de repente se tornou a figura de proa inspiradora e muito necessária para o que talvez tenha sido um movimento #MeToo bastante enfermo na França. O ator revelado em um relatório excepcionalmente completo e detalhado da Mediapart de que ela havia sido abusada pelo diretor Christophe Ruggia entre as idades de 12 e 15 anos e falou veementemente de seu desejo de não ir a tribunal, argumentando que o sistema legal falha as mulheres. (Ruggia já foi presa) Certas figuras no cinema francês falaram de seu momento #MeToo, incluindo um relato devastador de Florence Darel sobre suas interações com Harvey Weinstein. Mas muitas vezes o movimento encontrou resistência, de atores como Fanny Ardant, que considera #MeToo antidemocrático, e Catherine Deneuve, para quem os ativistas odeiam homens, e que assinaram Uma petição apelando para que os homens mantenham o direito de bater nas mulheres na rua, ou algo assim.

Em outro lugar, uma nova onda de ativismo veio de pessoas de cor no cinema francês, como o ator Aïssa Maïga , que supervisionou Preto não é meu trabalho ( Preto não é meu trabalho ) em 2018, ensaio coletivo de atrizes negras denunciando o racismo sistêmico da indústria. Outras iniciativas que estão causando ondas incluem 50/50 , uma agitação coletiva por paridade e diversidade dentro do mundo do cinema.

A premiação do César na sexta-feira atingiu o centro desse conflito, com Polanski enfrentando simbolicamente o título de melhor diretor contra Ladj Ly, um jovem negro, e Céline Sciamma, uma jovem queer. A metáfora é quase precisa demais. Mas, com efeito, se a geração mais jovem fosse trazida para a cerimônia na sexta-feira, como a escritora Virginie Despentes observou em uma crítica op-ed em Liberação , deveria ser feito para testemunhar, em silêncio, a vitória contínua do estabelecimento patriarcal, servindo como de costume. Se Haenel deixou seu assento com nojo, é porque ela está perfeitamente ciente de que está recebendo uma espécie de retribuição por falar abertamente.

Em 1974, foi lançado um filme que falava sobre a quase impossibilidade de derrubar homens ricos, poderosos e até criminosos que nada parariam para proteger seus próprios interesses e uns dos outros: Chinatown , de Roman Polanski. Mas a última linha pessimista desse filme - Esqueça, Jake - é Chinatown, sinalizando a futilidade da ação - pode precisar de um corretivo agora. A bravura de Haenel foi vista em todo o mundo; eles estão destruindo o edifício pouco a pouco. Lembrar Chinatown .