Os momentos mais sensuais, arrepiantes e deliciosos de comida no filme

Os momentos mais sensuais, arrepiantes e deliciosos de comida no filme

Os diretores geralmente desenvolvem um estilo tão distinto que seus trabalhos podem ser identificados a partir de uma única foto - seja sua paleta de cores icônicas e fotos perfeitamente simétricas (Wes Anderson) ou simplesmente um excesso de explosões desnecessárias (Michael Bay). David Ma, um artista gastronômico e diretor comercial, dedicou um Canal do Youtube a vídeos de receitas que imitam o estilo de nossos diretores favoritos. Os vídeos exploram uma relação fascinante entre comida e cinema; o filme estimula nossas emoções com imagens e sons, enquanto nós, por sua vez, nos estimulamos com lanches de cinema para aumentar nosso prazer visual. Os vídeos de David incluem s'mores no estilo de Wes Anderson, espaguete e almôndegas de Tarantino -esque e uma homenagem a Bay com waffles explosivos.



O uso de alimentos em filmes tem um efeito profundo em nossa visualização, mesmo que não tenhamos consciência de sua influência subliminar. Aqui, damos uma olhada em alguns momentos icônicos de ‘comida no filme’ e como eles representam muito mais do que apenas um acessório delicioso.

QUANDO O ALIMENTO É FETICHEADO

Por muito tempo, comida e sexo estiveram unidos em um matrimônio profano. Enquanto muitas pessoas fogem dos lençóis encharcados de mel pela simples impraticabilidade de ter que limpá-los, alguns cineastas agarram essa sensualidade bagunçada pelos chifres e a erguem de maneiras hipnotizantes. Dentro Tampopo (1985), uma comédia japonesa que gira em torno da busca de uma mulher para encontrar a receita perfeita de macarrão para salvar seu negócio falido, o homem de terno branco e sua amante fetichizam comida como nenhum outro. Durante as vinhetas mais memoráveis ​​do filme, eles fazem amor através da comida; sal é borrifado nos mamilos apenas para ser lavado com suco de limão espremido, seios são mergulhados em tigelas de chantilly, mel sangra pelos lábios e um camarão preso se contorce no estômago de um amante.

Ver o protagonista cortar o lábio em uma concha de ostra e, em seguida, chupá-la da mão de um jovem mergulhador é bastante memorável, mas o verdadeiro empecilho é a cena do ovo: o homem coloca uma gema de ovo crua na boca, joga na boca de seu amante, e eles o transferem para frente e para trás com intensidade crescente, antes de finalmente, ele quebrar quando ela chegar ao clímax.



Indiscutivelmente o único filme que poderia rivalizar Tampopo A química por meio do sexo e da comida seria 9 semanas e meia (1986), um filme sobre o sufocante caso de amor sadomasoquista entre John (Mickey Rourke), um homem de sucesso que tem uma queda por jogos fudidos com mulheres bonitas, e Elizabeth (Kim Basinger), dona de uma galeria e delicada divorciada. A cena em que eles se sentam no chão, a câmera colada na boca de Elizabeth com os olhos vendados enquanto ela é alimentada com tudo, de geléia a pimenta e um final de mel pegajoso é hipnotizante. É uma das poucas cenas que nos leva a deixar de odiar John e sua natureza controladora para vê-lo como ... não tão ruim e divertido? Este é um lapso momentâneo de julgamento, é claro.

Finalmente, nenhuma referência a comida e sexo no cinema está completa sem pelo menos um aceno de tesão para o Jim e sua torta de maçã quente, você adivinhou, torta americana (1999).

QUANDO A COMIDA O TORNA DESCONFORTADO

A comida no filme nem sempre é lenta e sensual ou uma preparação para o sexo; às vezes é uma ferramenta para pura repulsa. Levar O Templo da Perdição (1984) e a polêmica cena de banquete organizada por um marajá pré-púbere cercado por cultistas que logo seriam conhecidos. Curso após curso surge, cada um mais grotesco do que o outro. As pequenas cobras saindo da carcaça de uma cobra maior, os beatles sugados de seu interior lamacento, a pièce de résistance do cérebro de macaco resfriado com couro cabeludo removível - toda a cena é repulsiva; retrata os anfitriões como bárbaros e nos prepara para a compreensão brutal de sua verdadeira natureza no final.



Uma cena igualmente polêmica ocorre em Menino velho (2003) quando Oh Dae-su (Choi Min-sik) visita um sushi bar depois de ser mantido em cativeiro por 15 anos e consome um polvo vivo. A cena toda é quase dolorosa demais de assistir enquanto seus tentáculos desesperadamente envolvem seus pulsos e pressionam suas ventosas contra seu nariz, mas sua fome é crua e quando ele o dilacera, há determinação em seus olhos.

Por último, mas não menos importante, está a cena da banheira em Harmony Korine's Goma (1997) - Solomon (Jacob Reynolds) submergiu em uma banheira de água suja, comendo espaguete e bebendo leite enquanto sua mãe lavava seus cabelos. Toda a cena apenas adiciona mais uma camada a um filme que faz você se sentir desconfortável de uma forma insubstituível. Embora não seja tão franco em sua repulsa como outras cenas, você não pode deixar de se sentir enojado pelo banheiro sujo com um pedaço de bacon grudado na parede, enquanto Solomon mastiga desleixadamente e esmaga uma barra de chocolate embebida em água de banho suja .

A VINGANÇA É UM DOCE PRATO DE SYRUPY

O chocolate pode ser hipnotizante, quase derreter na boca quando feito diretamente na tela. Não há muitos casos em que o chocolate pode fazer as pessoas sentirem repulsa, então é um feito bastante impressionante quando os cineastas conseguem fazer exatamente isso. Crianças em todo o mundo lutaram para olhar para um bolo de chocolate da mesma forma novamente depois de testemunhar naquela cena em Matilda (1996). Senhorita Trunchbull (Pam Ferris) elevando-se sobre Bruce Bogtrotter (Jimmy Karz) para revelar uma fatia enorme de bolo de chocolate grosso, jogando-o na palma da mão aberta antes de revelar o resto do bolo colossal para ele devorar, brilhando com o suor de Cookie e sangue'.

É uma forma inteligente de vingança, servir a ele o mesmo bolo que ele roubou dela em primeiro lugar e desafiá-lo a comer até o último pedaço. Com a ajuda dos aplausos de encorajamento de seus amigos, ele consegue comer a porcaria inteira - nojento, mas triunfante. Bruce Bogtrotter 1 - Miss Trunchbull - 0.

A vingança mais selvagem é servida como torta de Minny em A ajuda (2011) . Um suposto pedido de desculpas à Srta. Hilly (Bryce Dallas Howard), seu ex-empregador, Minny (Octavia Spencer), assa para ela uma torta de chocolate com uma torção. Ela come devagar, saboreando o gosto, o chocolate cobrindo seus dedos e dentes. É tão gratificante que Minny diga coma minha merda com prazer.

ALIMENTO COMO FERRAMENTA ELÉTRICA

Quentin Tarantino usa regularmente a comida como uma metáfora para o poder, ditando quem tem o controle, enquanto segue seu famoso estilo de diálogo conversacional. Veja a cena strudel em I bastardos gloriosos (2009); Shosanna (Mélanie Laurent) se disfarça de Emanuelle e conhece o coronel Hans Landa (Christoph Waltz) pela primeira vez desde que ele assassinou sua família inteira. Landa, sempre um cavalheiro, pede strudel de maçã para si e para Shosanna. É como uma punhalada no peito quando ele pede a ela um copo de leite para acompanhar seu strudel - uma lembrança sombria da bebida que ele bebeu antes do assassinato brutal. Landa flexiona a autoridade ao permitir que ela coma apenas depois que o creme chega. Embora aparentemente educado, seu instinto básico o denuncia, comendo de forma agressiva e implacável. Ele gosta de fazer as pessoas se sentirem desconfortáveis ​​- os nervos de Shosanna se refletem no barulho exagerado da massa quebrada pelos dentes de Landa.

OS ALIMENTOS CRIAM TENSÃO: OS DOCES SE TORNAM PSICÓTICOS E OS HAMBÚRGUERES INTERROMPEM OS RELACIONAMENTOS

Usar um donut de geléia como catalisador parece bastante cômico, mas há casos em que a comida aumenta a apreensão. Dentro Senhor e Senhora Smith (2005), a cena de paranóia assada é um dos melhores exemplos da escalada gradual de uma situação tensa - Jane (Angelina Jolie) e John (Brad Pitt) Smith descobriram que sua outra metade, uma vez cada vez mais desinteressante, é na verdade uma especialista assassino, sem saber se seu próprio disfarce foi descoberto. A tensão gira em torno de coquetéis potencialmente envenenados e um jogo de frango entre Jane e John enquanto ele come um jantar que pode ou não estar contaminado com arsênico.

Em Kubrick's Jaqueta Full Metal (1987) , O Sargento de Artilharia de Lee Ermey Hartman é o epítome dos sargentos de cabeça dura quando ele desencadeia o inferno e a fúria sobre o já lutando Soldado Pyle (Vincent D'Onofrio) para abrigar um donut de geléia. Esta guloseima açucarada dá o pontapé inicial na ruína psicológica do Soldado Pyle, já que seus companheiros marines são punidos por suas doces indiscrições e obrigados a vê-lo devorar o doce

O Matrix 'S (1999) Cyther (Joe Pantoliano) come seu suculento corte de carne em frente a seu agourento jantar, Agente Smith (Hugo Weaving) - é a revelação perfeita de suas intenções tortuosas. Ignorância é uma bênção, Cynther diz através do pedaço grosso e rosado de bife . O bife representa tudo pelo que ele está disposto a sacrificar a humanidade; gula, ganância, ignorância - ele não se importa se for real, ele está disposto a arriscar tudo, apenas para esquecer que sempre foi.

Dentro beleza Americana (1999) O caso altamente tenso de Carolyn Burnham (Annette Bening) é desenterrado durante uma viagem pós-treino com seu amante concorrente ao carro do Sr. Smiley, onde seu marido, Lester Burnham (Kevin Spacey) vira hambúrgueres. Lester sabe exatamente o que está acontecendo quando a ouve cacarejar no intercomunicador - isso define sua linha perfeitamente entregue: você não pode me dizer o que fazer, nunca mais.

JANTARES DE MOB E BARES DE LEITE: COMO A COMIDA SE DÁ UM TOM

Os alimentos estimulam os sentidos, seja criando ambiente ou acalmando antes da tempestade. Dentro Bons companheiros (1990), há uma ascensão satisfatória de poder para Henry (Ray Liotta) enquanto ele escala os degraus da máfia, oscilando no topo antes de ser jogado na prisão. Na prisão, a turba come como reis; molho de tomate espesso meticulosamente feito com alho cortado em lâmina de barbear, bife tostado na frigideira e lagostas no gelo. Uma refeição em família para o La Familia. A cena é nostálgica e reconfortante, ela inspira uma sensação de união, antes de sermos mergulhados no caos infundido de cocaína que é o resto do filme.

Uma cena de abertura verdadeiramente icônica é a barra de leite em Laranja mecânica (1971). Alex (Malcolm McDowell) faz contato visual enervante com a câmera enquanto bebe lentamente um copo de leite frio com sua gangue. É chocante: a bebida preferida do jovem ultraviolento é inocente, em um filme centrado na violência e na fragilidade da psique humana.

Chocolate (2000) como você pode imaginar, gira em torno do consumo, criação e abstinência do charme inebriante do chocolate. Torna-se muito mais do que apenas comida - um símbolo do desejo, conforme os indivíduos religiosos da cidade migram para o chocolatier exótico durante a Quaresma, para o desdém do resto da comunidade. Simboliza fraqueza, pecado e promiscuidade. No início, ele dilacera os relacionamentos, antes de lentamente pingar nas rachaduras que criou e selá-los como uma cola para os relacionamentos.