Como Perfect Blue previu uma era das trevas das celebridades da internet

Como Perfect Blue previu uma era das trevas das celebridades da internet

Perfect Blue estreou há 20 anos neste verão, mas a mensagem comovente do anime dark permanece atual até hoje. A estreia do lendário diretor Satoshi Kon ( Atriz, páprica e agente da paranóia do milênio ), e com base em Yoshikazu Takeuchi No romance, o filme segue a transição de um ídolo pop para a carreira de atriz, que começa a enlouquecer ao ser perseguida por um fã obsessivo.

Exibindo no festival Fantasia em julho de 1997, antes de um lançamento nos cinemas no ano seguinte, Perfect Blue não foi originalmente planejado para o cinema, mas seus produtores decidiram que era bom demais para a tela pequena. As telas, curiosamente, aparecem no filme com destaque, ao lado de espelhos, janelas e venezianas de câmeras. A heroína, Mima Kirigoe, viaja por uma série de frames dentro de frames, ficções dentro da ficção, enquanto sua realidade se dissolve na loucura. As experiências de Mima são 'reais' ou são falsas? É apenas atuação ou um sonho ruim? A beleza - e o horror - deste filme é que nunca temos certeza. A descrição emocionante e horripilante de neurose e decadência pessoal em uma bolha que se modernizou rapidamente foi dominada por Kon, influenciando tipos Darren Aronofsky e Christopher Nolan.

Duas décadas depois, Perfect Blue é presciente em seu tratamento da cultura da celebridade. Existem algumas cenas pitorescas como ondas de vapor, como quando o empresário de Mima, Rumi, a ajuda a configurar seu primeiro computador desktop, um Macintosh Performa, e a ensina a digitar um URL. Mas as questões que o filme levanta sobre a identidade na era online permanecem inesperadamente atuais. Não demorou muito para que Mima estivesse clicando nos cantos mais sombrios de seu próprio fandom, descobrindo um site chamado ‘Mima’s Room’ (lembra quando os sites eram chamados de quartos?) Com um diário escrito como se a própria Mima. Descreve sua vida diária com uma exatidão assustadora, bem como a marca de leite que ela compra no supermercado.

Seguindo por ‘Me-Mania’, o autor do diário persegue Mima e fala por ela, roubando uma voz que na maioria das vezes é silenciada. Em seu dia a dia, Mima é passiva: seus empresários e fãs decidem sobre sua carreira, suas ações, sua identidade. Isso leva a uma crise pessoal: os fãs dizem que a 'verdadeira Mima' é um ídolo pop, mas seus empresários acham que ela é melhor como atriz. E a própria Mima? Ela está apenas tentando agradar a todos.

Os espectadores estão acostumados a serem tratados com gentileza, então quebrei esse padrão deliberadamente - Satoshi Kon

Logo Mima está alucinando seu próprio doppelgänger, uma aparição brilhante vestida com o tutu e meias brancas que ela usava como um ídolo pop. A figura a provoca em espelhos e janelas, uma paródia ameaçadora do shojo arquétipo, ou anime menina mágica .

A narrativa se quebra para espelhar a mente de Mima, e Perfect Blue conta e reconta a si mesmo em um estilo não muito diferente de David Lynch Mulholland Drive , que apareceria quatro anos depois. O filme se divide em narrativas paralelas, caindo fora do tempo e em pesadelos ( O próprio Kon comentou que os espectadores estão acostumados a serem tratados com gentileza, então quebrei esse padrão deliberadamente) e o senso de realidade de Mima se esvai; logo ela está contando com o diário online para lembrá-la do que ela fez naquele dia.

O nível de vigilância sob a qual Mima é colocada, aparentemente normal na indústria de ídolos, ameaça seu frágil senso de identidade. Ela até vive em uma espécie de panóptico: vemos Mima emoldurada pela grande janela de seu apartamento, Janela traseira estilo, totalmente sem privacidade. Seu quarto é dominado por telas e objetos em forma de tela: há uma TV, uma tela de computador e um aquário que ecoa diretamente a situação de vida de Mima. O próprio filme é filmado em uma proporção de 4: 3 , o da TV pré-digital: Kon revelado em entrevista que eles filmaram o quarto de Mima como se estivesse sendo visto em uma tela de TV. Isso porque queríamos dar um sentido diluído da realidade, como se todos os eventos estivessem ocorrendo dentro de uma tela de TV de algum tipo.

Há algo de viral na fama de Mima: todos ao seu redor a vêem como se fosse sua, e seu julgamento é corrompido. A tecnologia oferece uma maneira de ver, mas também leva à obsessão. Uma bomba chega pelo correio. O telefone toca; é o som sinistro de respiração pesada. Máquinas de fax cuspem páginas rabiscadas com ‘ TRAIDOR!' repetidamente (possivelmente o toque mais datado do filme - quem recebe ameaças por fax nos dias de hoje?) enquanto fãs, diretores e fotógrafos forenses se movem com câmeras.

Neste contexto, vemos uma Internet social nascente, pressagiando novos níveis de acesso e intrusão. O filme se passa durante uma era de novas e corajosas autoformações on-line: na viagem de trem de Mima através de Tóquio, um outdoor diz Uma página inicial da Internet: como você também pode fazer uma!

Mas o que acontece se outra pessoa chegar primeiro? É chocante como, quando ela vê o site Mima’s Room pela primeira vez, Mima se contenta em deixar seus fãs falarem por ela. Hoje, guerras territoriais por conta do Instagram, contas hackeadas do Twitter e roubo e uso de fotos de bagres são bastante comuns; contas de mídia social são parte da fama.

Kon exploraria o tema da tecnologia em títulos posteriores: Páprica nos dá o DC mini, um computador que permite aos cientistas vasculhar o conteúdo dos sonhos de seus pacientes que caem nas mãos erradas. Atriz Millennium , enquanto isso, lança a tecnologia em uma luz positiva, retratando uma vida colorida imortalizada sob as lentes da câmera.

Mas em Perfect Blue , a tecnologia ameaça para sempre o que captura: antes de Mima ser assombrada por seu próprio fantasma, ela é assombrada por câmeras. Seus fãs são carentes e emocionalmente desgastantes, os otakus hipócritas sempre exigindo mais de seu ídolo. A respeito disso Perfect Blue reflete seus tempos: no final dos anos 90, o hikikomori o pânico crescia (uma geração de jovens tão viciados em internet e entretenimento que não queriam mais sair de casa), auxiliados por manchetes sobre assassino em série Tsutomu Miyazaki , apelidado de assassino Otaku pela imprensa.

Uma heroína perde a cabeça, mas também descobre que sua marca de feminilidade está quebrada. É uma mensagem que ainda tem peso, não apenas em nossa cultura online de ‘microcelebridade’

O personagem otaku de Kon, Me-Mania, é uma presença enervante; seus olhos estão tão distantes que estão quase em lados diferentes de sua cabeça, como se sua maneira de ver estivesse literalmente distorcida. O filme é cauteloso quanto à identidade dos fãs, pois uma doença neurótica , um amor insustentável que exige controle. Nos primeiros cinco minutos, vemos a tomada definitiva do filme: o perseguidor de Mima parado na frente do público, segurando a palma da mão sob um olho enquanto ela se apresenta no palco, de modo que Mima dança na palma de sua mão. Há uma sensação de Mima sendo canibalizada por todos ao seu redor, culminando em uma cena de estupro de gangue horrível e prolongada pela qual Mima concorda em representar Double Bind , o programa de TV em que ela aparece.

O que primeiro me fez pensar sobre este filme foi um vídeo intitulado Por que Perfect Blue é aterrorizante feito por Super Eyepatch Wolf , um YouTuber criando vídeos (realmente ótimos) analisando vários animes. Falei com ele pelo Skype sobre o filme.

O filme realmente não joga com as convenções de 'terror' ou horror gráfico, diz ele a Dazed. Há apenas algo corajoso e horrível sobre isso. Eu pergunto a Super Eyepatch Wolf se ele vê isso como uma crítica à cultura otaku, e ele concorda. É um otaku masculino muito tradicional, aquele que vê as mulheres sob uma luz purificada. Ele a vê como pura e virgem e quer que ela fique naquela caixa. Em muitos aspectos, essa tendência está morrendo agora, mas ainda vejo partes da cultura otaku em que as pessoas estão se dobrando, empurrando a feminilidade tradicional.

Há algo de feminino no Clube da Luta para Perfect Blue, Por mais estranho que possa parecer: uma heroína enlouquece, mas também descobre que sua marca de feminilidade está quebrada. É uma mensagem que ainda tem peso, não menos importante em nossa cultura de 'microcelebridade' online. Super Eyepatch Wolf concorda: Acho que de várias maneiras esse filme é mais eficaz agora do que quando foi feito. Quando foi feito, falava sobre a indústria de ídolos pop japoneses, que era um nicho em escala global. Mas agora eu vejo como aplicável a muita coisa ... todo mundo é capaz de colocar essa máscara agora, e há um verdadeiro arrepio nisso.

Um aspecto disso é a perseguição, que só se tornou mais fácil nos anos desde Perfect Blue foi feito. Pesquise o termo ‘perseguidor’ e você encontrará vários casos de celebridades (Rihanna, Sandra Bullock, Moby, Gigi Hadid, Kris Jenner, Kylie Jenner e Taylor Swift estiveram no noticiário devido aos perseguidores apenas nas últimas duas semanas). Pesquise por ‘cyber stalker’ e você encontrará ainda mais.

Super Eyepatch Wolf só faz vídeos no YouTube há um ano e meio, mas fazer parte dessa comunidade tem dado Perfect Blue um novo significado para ele. Acho que quando você está ganhando seguidores online, há um período realmente lindo em que as pessoas ficam fascinadas para ver o que você vai fazer, diz ele. Mas quanto mais você se dedica, mais pessoas estão lá para ver você fazer o que elas pensar Você faz. O filme é um aviso para qualquer pessoa visível na vida pública - e online -: o seu público corre o risco de ficar desapontado no momento em que se apega.