The Hate U Give é desconfortável e contraditório - é por isso que é vital

The Hate U Give é desconfortável e contraditório - é por isso que é vital

Quando você chega à última metade de The Hate U Give , você ficará com medo de rir das partes engraçadas. Não é sempre que um filme o leva a uma jornada onde você atravessa momentos de calor e humor - e então, quando você se sente seguro, depara com dor e terror muito reais.

O filme, adaptado do romance para jovens adultos de mesmo nome de Angie Thomas, adota uma abordagem disfemista, optando por enfrentar a realidade séria das relações raciais de frente. Na primeira cena, a câmera faz uma panorâmica em uma rua movimentada clássica totalmente americana. Um grupo de crianças brinca com uma bola no meio da estrada do lado de fora, quando a atenção dos espectadores é desviada pela janela de uma casa em estilo colonial pintada de amarelo pastel, completa com uma varanda e pilares. Na sala de jantar, um pai está conversando. Colocando as mãos sobre a mesa, ele demonstra aos filhos pequenos como eles devem agir ao ver a polícia. Enquanto eles o encaram com as mãos sobre a mesa, o momento marca o corte de sua inocência. Eles estão visivelmente assustados, mas ele faz isso para a segurança deles e, embora isso signifique que o filme começa com uma nota amarga, é uma deixa intencional. Este não é um filme que irá fugir de momentos desconfortáveis.

The Hate U Give começa com uma lição paternal sobre como agir quando vocêver policiaCortesia da Fox

BANDIDO coloca a era Black Lives Matter na tela. Em um ato de equilíbrio difícil, ele consegue ter uma mensagem sem parecer enfadonho e apresenta a dor negra como um meio de estimular a ação coletiva, em vez de apenas usá-la como um espetáculo chocante. Amandla Stenberg lidera o filme com sua interpretação do protagonista, Starr, que causa arrepios. Sua vida mudou para sempre (e os espectadores ficam paralisados) quando Khalil, sua paixão de infância, é baleada na frente dela pela polícia por estar armada com pouco mais do que uma escova de cabelo. Além de ser uma cena angustiante e familiar demais, isso marca o momento em que se torna cada vez mais difícil para Starr manter seus mundos separados. O filme segue Starr enquanto ela questiona como ela poderia suportar uma luta pública por justiça e manter sua negritude palatável na escola, uma vez que seus colegas sabem que ela vem de um lugar onde seus amigos são baleados por gangues ou policiais - e que ela testemunhou Ambas.

Apesar da controvérsia inicial sobre o fato de que os cineastas optaram por um papel principal de pele clara, Stenberg se encaixa perfeitamente no papel e não dilui as experiências do protagonista. O mundo de Starr está cheio de contradições; ela não se sente muito confortável em qualquer lugar. Longe dos ensinamentos estritos de seu pai Pantera Negra sobre o poder e o orgulho dos negros, ela passa a maior parte de sua vida evitando as gírias sobre seus amigos brancos privilegiados, que falam com pretensões para se divertir, caso pensem que ela é um gueto demais para sua escola particular em Williamson. Por medo de ser julgada, Starr opta por esconder seu namorado branco Chris de seus amigos de infância, no caso de seu relacionamento inter-racial os fazer pensar que ela está abandonando sua negritude por completo. Como ela diz na parte de trás da limusine do namorado no baile: Quando estou em casa, não posso atuar muito Williamson; quando estou aqui, também não posso atuar (bairro problemático) Garden Heights.

Cada pessoa negra assistindo ao filme se identificará com a troca de código de Starr. Se estamos sendo honestos, a maioria dos negros fez isso - seja ao navegar em espaços superbrancos no trabalho, ou mesmo ao tentar se encaixar em espaços predominantemente negros. Sempre há uma expectativa do que os negros deve ser, e algumas situações exigem que você se encaixe nesse molde, ou diverge totalmente.

Além desse ato de equilíbrio pessoal, há o clima político em que vivemos, que pressiona as pessoas a serem uma coisa ou outra. Agora é um momento de extrema polarização, onde às vezes as nuances que nos tornam quem somos podem ser apagadas. Em nenhum lugar isso é mais claramente destacado do que na história de Kahlil. No filme, vemos seu comportamento doce, seu estilo e sua inclinação para o rap dos anos 90 e as crenças de Tupac - que é onde o filme e o livro ganham o título. ( VIDA DE BANDIDO (sigla para The Hate U Give Little Infants Fucks Everybody). Depois que ele é morto pela polícia, a mídia e os curiosos brancos reduzem seu personagem a nada mais do que um traficante de drogas.

Russell Hornsby, que interpreta o pai de Starr, Maverick, é outro exemplo de um personagem negro multifacetado no filme, já que ele retrata um modelo masculino negro muito necessário - algo que tem faltado no mainstream. Ele não é retratado como um extremista armado e que odeia brancos como tantos Panteras no filme costumam ser. Pense em a festa estranha em Forrest Gump , quando os Panteras gritam agressivamente no ouvido de Gump sobre porcos e o homem branco enquanto Jenny briga com o namorado. O pai de Starr, por outro lado, é uma influência calmante e protetora. Raramente você vê um filme corajoso o suficiente para mostrar a comunidade e a natureza centrada na família dos Panteras Negras.

Este não é um filme que irá fugir de momentos desconfortáveis

Os últimos anos no cinema foram marcados por filmes que abordaram a falta de representações positivas dos negros no cinema, virando totalmente a conversa do avesso e ridicularizando os personagens brancos. Havia a família branca em Sair; os colonizadores em Pantera negra; o amigo branco impróprio em Viagem de garotas . Dentro BANDIDO, os personagens brancos são complicados - principalmente, suas narrativas servem como um guia de como (e como não) ser um bom trunfo para o movimento Black Lives Matter quando você não é negro. O namorado arrítmico e de tênis de Starr é digno de se encolher quando ele dança rap, mas sua vontade de aprender a ser um bom aliado é totalmente positiva.

A fonte de grande parte da comédia é a alheia melhor amiga de Starr, Hailey, que adora sua proximidade com a escuridão até é hora de se envolver com o que Black Lives Matter realmente significa. Por exemplo, ela sente que compartilhar fotos de Emmett Till no Tumblr é um pouco demais, e ela deixa claro que não simpatiza com traficantes de drogas que são baleados. Cada vez mais, fica claro para Starr que eles só podem sair quando ela se reduz, o que pode afetar muitas pessoas que tiveram que cortar amigos brancos problemáticos.

Amandla Stenberg em The HateVocê dáCortesia da Fox

The Hate U Give acerta o clima político atual porque não depende de tropas; em vez disso, opta corajosamente por explorar os aspectos complexos e multifacetados da identidade negra americana. Tio Carlos de Starr (interpretado por Comum ) é um policial respeitado na força e na comunidade, mas tem fé no sistema. Mais tarde no filme, ele admite a Starr que até ele fica nervoso ao lidar com jovens negros durante as prisões e é mais provável que atire. É doloroso não apenas porque ele é uma figura paterna, mas porque novamente os cineastas estão nos forçando a enfrentar algumas verdades horríveis sobre o racismo sistêmico. (Um ponto que parece ainda mais pertinente após o recente vídeo viral do negro O oficial de Baltimore, Arthur Williams, socando repetidamente um homem negro .)

A história de Kahlil não tem um final feliz, porque este filme não tenta encobrir realidades sombrias. Embora fictícias, muitas das cenas do filme podem ser documentários de Ferguson em 2014, Baltimore no ano seguinte ou a agitação de Baton Rouge no ano seguinte. Como espectador, você também vê que, quando se trata de justiça racial, não é tão claro quanto ser a favor e contra ou preto e branco. Aprendemos a entender que alguns heróis são falhos - seu realismo reside nas nuances até de seus vilões.

BANDIDO nos dá uma história fictícia que podemos usar para processar eventos da vida real. É uma história de amadurecimento que importa porque a protagonista aprende a usar sua voz, apesar das barreiras que enfrenta - e são barreiras que muitos outros espectadores negros reconhecerão. The Hate U Give é vital porque não se trata apenas de Starr encontrar seu lugar no mundo; trata-se de dar aos jovens as ferramentas para entender como eles também podem resistir.