Por que a moda está abraçando o brilho dos paparazzi?

Por que a moda está abraçando o brilho dos paparazzi?

Com 24 horas de diferença, dois visuais da nova temporada chegaram às telas de nossos telefones - primeiro da linha Yeezy de Kanye West, depois de Balenciaga. Ambos reavaliam o papel dos paparazzi na moda, prestando uma homenagem superficial ao poder decadente que deixou sua marca na maneira como vemos o mundo. À primeira vista, é inesperado que uma casa de moda histórica como Balenciaga possa usar fotos no estilo paparazzi, associadas aos aspectos mais invasivos e perigosos da fama e celebridade, e totalmente em desacordo com os códigos exclusivos e ocultos do luxo. Da mesma forma, é uma jogada inventiva para uma marca como Yeezy, que deve trabalhar para superar o estigma da indústria de ter um designer famoso para ser aceita como peso-pesado do design de luxo. A linguagem dos paparazzi que as fotos do Yeezy mostram é uma que você pode pensar que West teria que deixar para trás para ganhar um lugar na mesa da alta costura.

Os paparazzi estão situados em uma posição curiosa em algum lugar entre o baixo e o intelectual desde que o conceito surgiu. O próprio termo paparazzi vem de um personagem do filme clássico do cinema de 1965 do diretor italiano Federico Fellini A doce vida, chamado Paparazzo. O personagem era um fotógrafo baseado em Tazio Secchiaroli, que se dizia ser o primeiro da Itália paparazzo depois que ele tirou fotos da atriz principal do filme, Anita Ekberg, curtindo uma noite em Roma com o marido alguns anos antes. Suas táticas assertivas ao tentar dar um tiro foram minadas por Fellini em uma série de conversas francas. Fellini disse em um Tempo entrevista para revista que Paparazzo ... sugere-me um inseto zumbindo, pairando, disparando, picando, dando-nos uma indicação da reputação dos paparazzi: irritante, difícil de evitar, mas quase invisível, sinistro, perigoso - uma imagem que os fotógrafos acharam difícil de se livrar, pois eles ainda são frequentemente descritos como enxameação.

Antes do Instagram, suas fotos nos permitiam um vislumbre da vida dos ricos e famosos, pulando as catracas do dinheiro e das conexões sociais que nos permitiam entrar na mesma sala que nossos ídolos de celebridades. No entanto, a transação dos paparazzi - as fotos sendo tiradas, nosso consumo delas - é tingida de desonestidade e exploração, considerando que muitas vezes são capturadas de má vontade. Nos poucos anos em que o retrato de paparazzi estava começando, tropos do gênero começaram a emergir, exibindo claramente as violações de privacidade que tal foto acarreta: bloqueando a lente com a mão e cobrindo o rosto com óculos escuros, um braço ou qualquer suporte que a celebridade em questão tenha em mãos. Os paparazzi como grupo e conceito foram, sem dúvida, percebidos negativamente, e nunca mais insultados do que na esteira da morte da Princesa Diana - o comportamento dos fotógrafos perseguidores teria contribuído para a causa do acidente e, ao chegar ao local, eles teriam começado a tirar fotos em vez de atender as partes feridas.

Com o tempo, porém, a pátina negativa dos paparazzi diminuiu um pouco. Eles se tornaram parte da paisagem, aceitos, senão exatamente venerados. Enquanto as celebridades e seus RP temem lentes intrusivas em sua direção no momento errado, eles acabam sendo seduzidos, ou pelo menos têm um respeito relutante pela qualidade de fazer estrelas dos paparazzi. As celebridades sabem que o poder de ser visto no lugar certo pode aumentar seu patrimônio social, mas uma imagem ruim pode causar danos duradouros na carreira. Os paparazzi ganharam a posição de amantes de celebridades: cortejada e divertida (até mesmo telefonada por publicitários para alertá-los sobre o paradeiro de uma celebridade), mas nunca aceita publicamente. Andy Warhol detalha seu tango emocional e de seus companheiros com os paparazzi em seus diários, falando provocativamente de Bianca Jagger planejando tirar uma foto dela em vários eventos, mas por outro lado, preocupando-se consigo mesmo que não seja mais importante quando é não papped.

A explosão na popularidade das fofocas sobre celebridades, alimentada pelos poderes gêmeos da TV e da internet, tornou-se o vetor da fotografia de paparazzi e sua estética se tornou partes aceitas da cultura visual. A trágica morte de Diana em 1997 não restringiu o comportamento perigoso dos paparazzi e, em vez disso, a década de 2000 marcou o início de uma era de platina para a fotografia de paparazzi. Reality TV dominou programações de TV e colunas de fofoca, com formatos de comédia e novela como A vida simples e As colinas ganhando posições como termômetros culturais. Juntamente com a presença recém-descoberta da Internet na vida diária - caso em questão: megálito de fofoca online TMZ foi fundada em 2005 - os paparazzi se tornaram reis. A imagem certa de uma roupa de celebridade pode desencadear uma tendência da moda, os fotógrafos podem ser criados para o resto da vida com apenas algumas fotos-chave de Britney Spears em crise e, da mesma forma, ambiciosas aspirantes a estrelas podem conseguir exposição, contratos de patrocínio e tempo na tela. Kim Kardashian West é uma das operadoras mais astutas nesta arena, aparecendo lado a lado com a amiga Paris Hilton, antes de seguir os passos da herdeira para alavancar seu escândalo de fita de sexo para o extremamente popular Acompanhando os Kardashians série que fez dela e de sua família algumas das mulheres mais ricas e famosas dos Estados Unidos.

Andy Warhol detalha seu tango emocional com os paparazzi em seus diários, falando provocativamente de Bianca Jagger planejando tirar uma foto dela em vários eventos, mas se preocupando consigo mesmo que ele não seja mais importante quando não é paparicado

Na verdade, a paisagem visual dos anos 2000 foi definida por fotos de paparazzi, seja em revistas de fofoca como Pessoas e Olá! ou na tela através do blogueiro Perez Hilton (que se tornaria uma celebridade). Qualquer consumidor de mídia casual pode reconhecer as características visuais: fotos dinâmicas em movimento, flashes de câmera iluminando rostos, ambientes urbanos cotidianos, veículos de luxo (particularmente SUVs ou limusines). Os sujeitos eram tipicamente brancos, loiros, ricos e extremamente magros e, pelo menos para começar, pegos em um estado de abandono: tropeçando para dentro ou para fora de carros (muitas vezes sem roupa íntima) e clubes, agarrando Frappuccinos em moletons de veludo e botas Ugg , boné de beisebol e óculos de sol que não conseguem esconder a acne ou a maquiagem borrada. A era do ‘aro da vergonha’, onde qualquer falha corporal percebida (celulite, rolo de gordura, linha de bronzeamento artificial) era destacada por um anel totalmente colorido, inculcando a necessidade de parecer impecável o tempo todo; algo em que Kim Kardashian West, estrela da campanha de Yeezy, se especializou.

Nicole Richie para JimmyChoo, 2006Cortesia deJimmy Choo

A tensão entre fama e privacidade, imagens controladas e sinceras, fez com que a fotografia paparazzi invadisse os escalões exclusivos da alta moda, estendendo-se à indústria por meio de editoriais. Dentro Voga Itália, os fotógrafos Tim Walker e Steven Meisel comentaram sobre o poder de expansão dos pacotes de fotógrafos reproduzindo suas marcas - os ângulos de voyeur, as poses casuais, a mão bloqueando a visão do rosto - em 1999 e 2005, respectivamente. Enquanto isso, os agora expulsos Mario Testino e Terry Richardson filmaram séries semelhantes para Voga Paris em 2008 e 2013. Uma geração de jovens leitores viu a assinatura visual dos tablóides e sites de fofoca replicada até mesmo no ar rarefeito das revistas brilhantes, as marcas registradas dos paparazzi elevados dos mosquitos enxameadores de Fellini ao reino da arte. A estética dos paparazzi podia ser imitada, e tinha sido, no mais alto dos palcos.

Ser perseguido por paparazzi teve sua posição consolidada como marcador de status social - o que levou a uma enxurrada de campanhas de moda com tema de paparazzi, cujo ápice foi Nicole Richie - filha de Lionel, ex-melhor amiga da socialite Paris Hilton e estrela de reality show de a vida simples - retratado parecendo simultaneamente celestial e atormentado por paparazzi em uma campanha de Jimmy Choo (Jimmy Choo sendo a marca contemporânea de meados dos anos 2000 do consumo conspícuo de bens de luxo). Sucesso de Lady Gaga em 2008 Paparazzi reforçou a natureza trágica, mas desejável, da atenção dos paparazzi que sou tão amada, está me matando - uma crítica irônica do desespero pela fama como a provocadora pop estava, ao mesmo tempo, cortejando a atenção dos paparazzi por meio de roupas que chamam a atenção, incluindo ela vestido de carne infame.

Durante a gestão de Raf Simons como diretor criativo da Dior, a casa lançou uma campanha de bolsas Miss Dior 2012 estrelada pela atriz Mila Kunis como ' o tipo de mulher acostumada à atenção de multidões de paparazzi ' , nas palavras de WWD . Ser perseguido por fotógrafos, portanto, parece um jogo emocionante ao qual os consumidores podem aspirar, um reflexo do fascínio feminino. As campanhas de perfume apresentavam a atenção dos paparazzi sem crítica, como um símbolo visual de adoração - um tipo de bem de luxo que você pode alcançar, se for especial o suficiente. Em 2012, o produtor musical Mark Ronson apareceu no banco de trás de um táxi, com a modelo de elite Anja Rubik aninhada em seu pescoço, cercada por flashes de câmera no Campanha Fan di Fendi pour Homme .

A confusão de paparazzi, mais comumente encontrada na sala de embarque do LAX, tornou-se ainda mais envolvida na indústria da moda por meio do fenômeno do estilo de rua. O apetite por fotos sinceras de pessoas reais (editores de moda) fez com que fotógrafos empreendedores fizessem suas carreiras estourando fora dos desfiles. A tensão entre as estrelas do estilo de rua e os editores fervia, editores reclamando da agressão dos fotógrafos e do embuste dos blogueiros (sem mencionar o que parecia ser uma desconfortável mudança de poder para aqueles com milhares de seguidores). O cenário da mídia ficou mais uma vez saturado com fotos do tipo paparazzi, ainda de mulheres andando rapidamente, muitas vezes em telefones ou agarradas a convites de shows, mas agora vestidas com marcas premium, em vez de jeans incógnitos e boné de beisebol ou moletons desleixados. Se você já esteve na semana da moda, a visão de alguém repetidamente imitando comportamentos sinceros (chamar um táxi, passear na rua apenas para virar e fazer de novo) para uma multidão de fotógrafos é familiar.

Conforme a moda mudou sua atenção para as mídias sociais, o Instagram desestabilizou a primazia dos paparazzi ao permitir que as próprias celebridades criassem seu próprio conteúdo e publicassem suas vidas 'reais' por conta própria. Esta é a chave para compreender o retorno às tropas dos paparazzi no imaginário da moda. Enquanto SS17 de Moschino campanha , apresentando as irmãs Hadid muito fotografadas, parece mais alinhado com as imagens de Richie, essas novas campanhas retratam um senso mais profundo de autoconsciência sobre a natureza da moda, exposição e auto-apresentação hoje. A diretora criativa da Balenciaga, Demna Gvasalia, extraiu as supostas antíteses da moda - roupas de pai, roupas mal ajustadas, Crocs - e as reposicionou como desejáveis. Da mesma forma, os paparazzi são cafonas, associados às revistas de fofocas sinistras e estrelas de reality shows 'sem talento' e, portanto, subversivos: um fenômeno cultural perfeito para ele explorar a moda. Há também o tom de nostalgia que ele usa em seus designs - lembra da colaboração da Juicy Couture / Vetements? As bolsas Balenciaga colocadas de forma proeminente também são um retrocesso aos dias de antigamente, onde a colocação de um produto no braço de uma celebridade pode enviar o desejo por ele disparando.

Da mesma forma, Kanye West conhece o poder dos paparazzi mais do que a maioria. Sua escolha de divulgar a coleção da nova temporada por meio de fotos encenadas de paparazzi de Kardashian West e outras celebridades modelos é em si uma reprodução do trabalho do próprio paparazzi que tornou ele e sua esposa ricos e poderosos. Kim e seus sósias usam as roupas típicas conhecidas dos anos 2000 TMZ canon - em bonés de beisebol, blusões e calças de moletom, e as próprias fotos situam-se em cenários urbanos típicos: segurando as chaves de um carro por um SUV, saindo de uma loja de conveniência. Da mesma forma, os sósias de Kardashian West refletem os carros chamariz e dublês usados ​​por celebridades para desviar a atenção dos paparazzi, e os próprios modelos incluem alvos de paparazzi, incluindo Paris Hilton (com quem Kim costumava fotografar naquela época) e Sarah Snyder, ex de Jaden Smith, que até tinha sua própria foto de foto famosa na Internet.

À medida que a moda mudou sua atenção para as mídias sociais, o Instagram desestabilizou a primazia dos paparazzi ao permitir que as próprias celebridades criassem seu próprio conteúdo e publicassem suas vidas 'reais'

Balenciaga opta por retornar a meados dos anos 2000, ao fazê-lo destacando a construção e o artifício das tendências da moda, assim como as fotos de paparazzi aproveitam para destacar o caráter artificial da fama. A decisão de não usar um nome do grupo de fotógrafos de moda estabelecidos, sem dúvida, disponíveis para eles e, em vez disso, recrutar paparazzi franceses reais para uma agência de notícias francesa para o ensaio é a cereja no topo do bolo. Yeezy recria as imagens às quais a fortuna de Kanye e Kim pode ser creditada, tornando os originais sem sentido - se as próprias celebridades produzem as fotos dos paparazzi, qual é o sentido dos paparazzi? Os Kardashian Wests não só morderam a mão que se alimenta, mas também provaram que podem se alimentar muito bem, obrigado. Em última análise, ambos os conjuntos de imagens exploram a ideia de exposição e influência, mas o mais importante, a mudança de equilíbrio de poder da moda. Em um mundo onde Rihanna pode lançar uma linha de maquiagem que joga toda a indústria da beleza na desordem, marcas e celebridades podem transformar seu conteúdo de forma independente em oportunidades de quebrar a internet - e não precisam de uma revista de fofoca para que se torne viral .