Conheça a cena de baile do Reino Unido, desde os voguers em seu coração

Conheça a cena de baile do Reino Unido, desde os voguers em seu coração

No início deste ano, a comunidade da moda perdeu Judy Blame: uma das maiores mentoras e formadoras de opinião do nosso tempo. Ele era definitivamente Londres, então quando chegou a London Fashion Week, fez sentido que um de seus discípulos - Gareth Pugh - tivesse que pensar em uma maneira de honrar essa perda. Não poderia ser simplesmente um show com um nome verificado no comunicado à imprensa. Tinha que ser espetacular.

E assim, com a ajuda de seu amigo e colaborador, brilhante voguer e pai da casa de Milão, Benjamin Milan, Pugh convidou a cena do London Ballroom para lançar um baile em homenagem ao espírito de Judy Blame. Um espírito que, na verdade, compartilha muitos dos mesmos princípios fundamentais do mundo do Ballroom.

Queríamos que o evento parecesse uma grande massa anárquica, explica Pugh. Judy era intransigente, ingovernável e ferozmente anti-establishment. Ele era um extremista criativo. Ele surgiu nos anos 80 e 90, onde grande parte da cultura estava se movendo em direção ao superficial e aquisitivo. Embutido, degradado e dissociado de seu objetivo principal: a expressão criativa. Judy foi um contraponto a isso, e queríamos homenageá-la com esta homenagem.

Nunca o conheci, diz Milan, mas fui à exposição dele no ICA e adorei. Acho que todo o seu ethos com DIY e apenas ser rebelde e franco sobre o que ele acredita está muito conectado ao que é o salão de baile: ser assumidamente você mesmo e abraçar quem você é, independentemente de sua raça, identidade de gênero ou origem social.

Voguing é um modo de expressão para pessoas que vivem na margem difícil da sociedade. É como uma família, e é um lugar onde o excepcionalismo emerge das sombras, onde, com poucos recursos, as pessoas se esforçam pela excelência criativa - Gareth Pugh

Moda e salão de baile também sempre foram companheiros de cama: acho que sempre houve colaborações naturais entre moda e salão de baile, e na cena de salão de baile em Londres é bom ter essa sobreposição para nos apresentar porque somos uma cultura underground, acrescenta Milan , antes de Pugh explicar os diferentes lados da cena.

Já tínhamos uma compreensão da cena do Ballroom como um espaço aspiracional, mas aprendemos rapidamente que há realmente dois aspectos nele - o lado mais comercial, que é frequentemente escolhido ou cooptado na cultura dominante, e o lado mais importante, que atua como um modo de expressão para pessoas que vivem na margem difícil da sociedade. É como uma família e é um lugar onde o excepcionalismo emerge das sombras, onde com poucos recursos as pessoas buscam a excelência criativa. Eu poderia dizer o mesmo sobre Judy e sua família criativa. Quando você tira dinheiro e etiquetas, Londres é isso mesmo.

E assim, no último sábado à noite no Old Selfridges Hotel, após um show colossal - para o qual Milan também havia sido convocado para instruir modelos e pessoas do cenário de salão de baile a trabalhar seus looks - o Judy Blame Ball seguiu. DivaD, Jay Jay Revlon e Karteer Mugler, Harli West e Kartel Garçon sentaram-se no painel, ao lado de Munroe Bergdorf e do próprio Gareth Pugh. Matyouz LaDuree foi trazido da cena de Paris para MC, enquanto DJ Loffe Ninja da Casa de Ninja voou da Suécia.

Foi, sem surpresa, um sucesso, elogiando o espírito de Blame, de Ballroom, de Gareth Pugh e de Londres ao mesmo tempo. E conforme a cena cresce, aqui encontramos alguns dos principais jogadores da cena do London Ballroom.

BENJAMIN MILAN

Benjamin Milan no JudyBlame BallFotografia DavidMorrison (@dcmorr)

Categoria: Novo Caminho

Casa: Milão

O que está vogando para você?

Benjamin Milan: Voguing é realmente sobre confiança. Possuir quem você é e ter orgulho de quem você é. Então, quando você vem ao chão, é uma questão de apresentação.

Portanto, não se trata necessariamente de movimentos perfeitos?

Benjamin Milan: Absolutamente não.

Como você honra o vogue nesta passagem para a moda?

Benjamin Milan: Acho que realmente envolve a comunidade. Quando comecei a fazer vogues, era algo que fazia paralelamente e fazia por mim. Foi muito pessoal para mim. Eu comecei a fazer vogues antes de sair, então isso realmente me ajudou na minha transição. A história toda, o pano de fundo, tudo. Mudei-me para Nova York para aprender com os ícones e lendas da cidade - sendo um homem gay branco cisgênero da Suécia, isso foi muito importante para mim. Meu primeiro emprego em Londres foi na semana em que voltei para cá, para uma marca de moda que queria 10 voguers. Eu era o único voguer dos 10, os outros eram dançarinos comerciais. Saindo disso, quando tive a oportunidade, tentei trazer para as coisas pessoas reais das cenas de Ballroom de Nova York e Paris e de outros lugares.

É em momentos como este, quando tenho a oportunidade de fazer isso, que tento trazer a cena de salão de baile de Nova York e Londres, e de outros lugares também.

E a herança americana do voguing, como você honra isso em Londres?

Benjamin Milan: Quando você obtém tanto da comunidade na América e vê como essas pessoas - que passaram por tanto - transformam suas lutas e experiências pessoais em algo lindo, então acho que a melhor maneira de honrar é aprender os fundamentos e torná-lo seu - não apenas copiá-lo.

Como é o European Ballroom e, em particular, a cena de Londres?

Benjamin Milan: A maior cena da Europa está em Paris e eu sinto que é como o batimento cardíaco para o resto das cenas. Existem cenas estabelecidas na Holanda, Berlim, Escandinávia, Ucrânia, Espanha, Itália e a Rússia é enorme, o que é realmente interessante. Nos últimos três ou quatro anos, realmente teve um boom. No Reino Unido, especificamente no cenário de salões de baile, há quatro ou cinco casas principais. Tem a House of West, que costumava ser a House of Khan, tem a House of Milan, House of Revlon e House of Commes de Garçon, e também tem gente da House of Aviance, a House of Ninja, a House of Amazon e a Casa do Prodígio. Há muitas casas representadas, mas sinto que a cena aqui ainda é jovem e estamos crescendo lenta, mas continuamente. Existem pessoas na cena do Ballroom que são 007 também, o que significa que você não está em uma casa.

@benjaminmilan

divaD

divaD no JudyBlame BallFotografia DavidMorrison (@dcmorr)

Categoria: desempenho à moda antiga e figura feminina

Casa: 007

Quais são as tradições mais importantes quando se trata de voguing?

divaD: Conheça seus fundamentos quando se trata de voguing, não importa o estilo de desempenho que você esteja oferecendo. Certifique-se de mostrar sua compreensão de 'graça, precisão e estilo' e saiba a importância de fazer e fazer uma pose. Conte uma história quando estiver atuando, porque voguing é literalmente um vocabulário e uma conversa. Certifique-se de ter grande musicalidade e controle, porque é tudo sobre como você brinca com os sons vindos do DJ e do comentarista. Voguing é saber fazer multitarefa: você está ouvindo o DJ, ouvindo o comentarista, assistindo seu oponente, usando sua cabeça para ser criativo e estratégico com seus movimentos e, por último, mas não menos importante, vendendo a cara.

Como o salão de baile e a moda se misturam?

divaD: A cultura em si é muito inspirada e entrelaçada com a moda, não apenas as categorias de performance da moda. Desde o primeiro dia, a moda teve um papel fundamental no salão de baile, com voguers se inspirando na forma como as modelos se movem e posam, e nas roupas que usam nas passarelas e nas capas de revistas. O Ballroom se inspira na moda na forma como, para cada categoria, você deve trazer um visual (um efeito) que você mesmo projetou e criou do zero, ou montar você mesmo - especialmente para categorias como Runway, Designers 'Delight e Bizarre, você tem que ter algo único. E não se esqueça que os nomes das Ballroom Houses vêm dos próprios designers - Saint Laurent, por exemplo, ou Balenciaga, Dior e Yamamoto. Salão de baile e moda não se chocam pela primeira vez. Veja The House of Field Ball em 1988, ou Susanne Bartch 'S Love Ball em 1989, para citar apenas alguns.

Como você mantém um espaço de salão de baile o mais seguro possível?

divaD: O que é importante é que quando você entra na cena do Ballroom, você está entrando em nosso mundo e nosso espaço e, portanto, você é um convidado. Há um lugar para todos, desde espectadores e competidores, até comentaristas e juízes, mas o Ballroom tem regras, regulamentos, tradições - uma estrutura. Como um convidado vindo a este mundo, a estrutura e as regras devem ser seguidas e respeitadas, e assim todos se dão bem, se divertem - temos um evento de sucesso e todos acabamos voltando felizes para casa.

@justdivad

KARTEL BROWN

Kartel Brown (esquerda) e JayJay RevlonFotografia DavidMorrison (@dcmorr)

Categoria: Realidade Executiva

House: Like Boy

Qual é a sua função na House of Comme Rapazes ? E pelo que é conhecida a casa?

KARTEL BROWN: Eu sou o Príncipe Europeu e meu papel é ajudar a organizar, mobilizar e construir o capítulo europeu, recrutando novos membros em todo o continente, e capacitar e apoiar aqueles que já estão na casa. Trabalho em estreita colaboração com nossa família americana, especialmente minha mãe pessoal e supervisora ​​geral da casa, Twiggy Garçon, para garantir que a cultura e a história sejam preservadas, respeitadas e ensinadas corretamente. A House of Comme des Garçon é uma casa internacional de salão de baile que foi fundada com base nos princípios da fraternidade, defesa da educação e crescimento profissional. A Casa exercita esses princípios por meio da participação em competições de salão.

Você pode descrever o que torna a cena voguing de Londres única? O que o diferencia de outros locais?

KARTEL BROWN: Nossa capacidade de sobreviver é o que nos torna únicos. Somos uma comunidade auto-organizada, com muito pouca ajuda ou apoio de estranhos. Nossa cena oferece um espaço inclusivo e seguro muito necessário, especialmente para QTPOC e outras pessoas marginalizadas. Ele permite e nos capacita a reconhecer quem realmente somos, sem medo de perseguição. Para alguns, é uma tábua de salvação. É sobre apoiar e elevar uns aos outros. No final do dia, ninguém entende nossos desafios e lutas mais do que nós.

Não acho que haja algo que necessariamente nos diferencie de outras cenas, exceto geograficamente. No mínimo, ele nos conecta e nos une mais intimamente com o cenário internacional de salões de baile. Ballroom é realmente uma grande família internacional, você se torna próximo e faz laços com muitas pessoas diferentes ao redor do mundo, até mesmo pessoas de casas diferentes. Para alguns de nós, é a coisa mais próxima que temos de uma família real.

Como você honra as casas ao redor do mundo enquanto está aqui em Londres?

KARTEL BROWN: Em primeiro lugar, aprendendo e respeitando a história e a cultura, e depois competindo e levando alguns troféus para casa, é claro.

E quando se trata de defender as tradições sagradas da moda quando ela se funde com a moda?

KARTEL BROWN: Em primeiro lugar, certificando-se de que as pessoas certas estão envolvidas, pessoas da própria comunidade. Vez após vez, vemos marcas tentando lucrar com a Vogue e pegando atalhos tentando fazer isso sozinhas, ou pedindo dançarinos comerciais sem credenciais de salão para a moda, e então acabamos com a apropriação cultural. Em última análise, trata-se de nos certificarmos de que continuamos a ser a peça central e não nos tornamos o acessório.

O que voguing significa para você?

KARTEL BROWN: Voguing significa muitas coisas para mim, mas no final das contas é uma luta, é raiva performativa e ativismo, e sim, é político pra caralho. Isso me permite me expressar sem desculpas, é sobre visibilidade e é sobre FAMÍLIA! Ballroom não é apenas sobre o voguing real e a moda. Os membros da nossa comunidade ainda vivenciam e enfrentam o racismo, a homofobia e a transfobia diariamente em um mundo governado por supremacistas brancos. Nos anos 80 tivemos a epidemia de Aids e hoje temos a epidemia de violência contra pessoas trans, principalmente mulheres trans negras, que estão sendo assassinadas em ritmo alarmante em todo o mundo. É uma crise que exige que o mundo tome medidas urgentes. Como um homem de cor homossexual que passa branco, é meu dever usar meus privilégios para falar por aqueles dentro da minha comunidade que não possuem esses mesmos privilégios - o Ballroom me permite e me capacita a fazer isso.

@kartelbrown

JAY JAY REVLON

Jay Jay RevlonFotografia DavidMorrison (@dcmorr)

Categoria: Old Way e Vogue Fem

Casa: Revlon

Você pode explicar o que suas categorias significam?

JAY JAY REVLON: Old Way, o estilo OG é caracterizado pela formação de linhas, simetria e precisão na execução das formações com ação graciosa e fluida. Hieróglifos egípcios e poses de moda servem como inspiração original para o voguing à moda antiga. Em sua forma mais pura e histórica, a moda da velha maneira é um duelo entre dois rivais. Tradicionalmente, as regras antigas ditavam que um rival deve 'prender' o outro para vencer a competição.

A Vogue Fem (derivada da palavra francesa femme, que significa 'mulher') é a fluidez em sua forma mais extrema, com feminino movimentos influenciados por balé , jazz e dança moderna . Estilos de performances femininas da Vogue variam de Dramatics (que enfatiza acrobacias, truques e velocidade) a Soft e Cunt (que enfatiza continuações de fluxo gracioso, bonito e fácil entre os cinco elementos).

Qual é a diferença entre Londres e outras cenas ao redor do mundo?

JAY JAY REVLON: A cena de Londres não se compara aos meus olhos. Seguimos as regras e orientações dos líderes e membros da nossa casa nos Estados Unidos, mas nos comunicamos entre si. Londres não está em sua própria liga, mas somos diferentes, assim como qualquer outro país. Como uma cena de salão de baile europeu, somos únicos em nossa própria maneira, mas o que nos une a todos é a nossa necessidade de trazer uma energia louca para qualquer baile que estejamos, onde quer que estejamos

Falamos sobre representação dentro da comunidade voguing. O que isto significa?

JAY JAY REVLON: Para mim, significa que estou aqui e estou dentro de uma comunidade.

Qual é a sua função na House of Revlon? Qual é a casa conhecida?

JAY JAY REVLON: Eu pertenço à casa icônica, internacional, lendária, inesquecível e inegável da REVLON, e somos conhecidos por sermos assim em muitas e muitas categorias em todas as categorias. Mas somos mais conhecidos por sermos uma família.

Finalmente, como você acha que voguing e moda andam juntas?

JAY JAY REVLON: Bem, eles são inextricáveis. Eles sempre fizeram, por muitos, MUITOS, anos, e sempre farão. Esse relacionamento não é nada novo.

@jayjayrevlon

Judy Blame Ball de Gareth Pugh:A passarela24