O Fantastic Fest continua com 'Klown Forever' e lixo vintage

O Fantastic Fest continua com 'Klown Forever' e lixo vintage

Lembra quando falamos sobre alguns dos filmes que estávamos vendo no Fantastic Fest? Bem, há mais e você deve saber sobre eles.



Klown Forever



Dirigido por Mikkel Nørgaard, 90 minutos, Dinamarca.
Estrelado por Frank Hvam e Casper Christensen.
Adquirido por Drafthouse Films, vai ver um lançamento limitado nos cinemas na América do Norte ao lado de uma variedade de VOD e plataformas digitais em 2016, com um lançamento em Blu-ray / DVD a seguir no final do ano.

Em 2012 Klown , Casper Christensen e Frank Hvam, os comediantes dinamarqueses que compõem Klown (às vezes Klovn), fizeram uma despedida de solteiro em uma viagem de canoa até um bordel à beira do rio. Em Klown Forever , Casper muda-se para Los Angeles e Frank tenta salvá-lo da expansão dos custos de saúde e de Adam Levine, tudo isso enquanto dirige um Nissan Cube. (Coisas que eu nunca me canso de ridicularizar incluem: Nissan Cubes, Adam Levine).



Klown costuma ser comparado a Contenha seu entusiasmo , o que é justo, dada sua propensão para diálogos de comédia acalorados, improvisação dirigida e comédia baseada em etiqueta, onde os personagens recebem o nome dos atores e modelados a partir de suas vidas como comediantes famosos na Dinamarca. Mas enquanto Larry David é um homem comum ligeiramente misantrópico e extremamente neurótico, os meninos de Klown levam suas personas naturais fictícias até o limite da sociopatia. Eles não fazem coisas terríveis por acidente, eles fazem escolhas conscientes para se envolver em um comportamento indefensável, incluindo uma cena que tenho certeza que foi estupro. E eles não fazem parecer que você teria que ser uma pessoa terrível para fazer coisas terríveis, que provavelmente nunca voariam aqui (com a possível exceção de Sempre está ensolarado na Filadélfia )

Na verdade, você poderia jogar um jogo de bebida com tudo o que eles nunca teriam conseguido nos EUA, desde a representação do pênis ereto de Casper até a sensação geral de que cada cena poderia gerar um pensador indignado. Uma parte decente das piadas é baseada em f * cking, 69-ing ou cheirando boceta, então intelectuais que acham piadas de sexo grosseiras provavelmente não precisam se inscrever.

A beleza de Klown para mim (como um intelectual que O amor é piadas de sexo grosseiras) é que, embora incluam muito humor sexual amplo, eles não contam com a afronta do sexo. Eles entram em situações ultrajantes, mas o humor é muito mais sobre o tempo e as reações - não é como torta americana onde toda a cena é construída para aquela mordaça única de Jason Biggs batendo em uma torta. Mesmo que a piada seja imatura (e eu acredito firmemente que não há sarcasmo na comédia, mais do que há nos fetiches - não é o conteúdo, é se ele te excita), a execução é quase sempre uma mistura perfeitamente sincronizada de diálogo que se encaixa e gags de visão inteligente.



Klown não moraliza a grosseria, a criminalidade sexual ou a ameaça infantil de seus personagens, mas geralmente permite a opção de rir disso sem endossá-lo. Porém, há uma cena ambientada em South Central onde o cenário é o alvo da piada mais do que Frank e Casper. Esse provavelmente deveria ter sido deixado na sala de edição. Em qualquer caso, me sinto razoavelmente bem em defender o quanto ri do resto. Não me cite sobre isso.

Estou muito curioso para ver o que a MPAA diz sobre Drafthouse colocar um filme com o pênis ereto nos cinemas.

Lovemilla

Dirigido por Teemu Nikki, 97 minutos, Finlândia.
Lançado em fevereiro na Finlândia, sem lançamento definido nos EUA.

Encaixando isso Lovemilla estava tocando em um local chamado Fantastic Fest, já que talvez nenhum outro filme tenha incorporado tão completamente a ideia do fantástico na vida cotidiana. É uma história bastante simples sobre um jovem casal em dificuldades, o dono de uma lanchonete de fisiculturismo Aimo e sua namorada indie pixie-ish, Milla (cabelo laranja, raspado por baixo), que se amam e fazem bom sexo, mas meio que se sentem presos em vidas sem saída .

Por toda parte, há o elemento fantástico. Às vezes é literal - os pais zumbis e alcoólatras de Milla com quem o casal vive são zumbis de verdade. O bebê da amiga de Milla, um pequeno monstro, é na verdade um pequeno monstro. Outras vezes, é simplesmente surreal, como o melhor amigo do super-herói de Milla, Super-Gitta, que não consegue nenhum respeito apesar de salvar o mundo constantemente, porque ela voa como uma epiléptica.

Grande parte da trama depende de Aimo gastar o dinheiro do casal em um par de exo-braços, apêndices robóticos do tipo Robocop que o tornam mais forte do que sua força de levantamento jamais poderia e são uma metáfora óbvia para seus sentimentos de inadequação. O traficante de armas de robô é um cara sombrio que mantém prisioneiro um panda gigante, aliás. Basicamente, Lovemilla é uma história de amor apimentada com Robocop e pandas gigantes. E não é uma história de amor cafona também, sobre como o amor vence tudo e tudo que você precisa é amor (é da Finlândia, afinal); é sobre realidades de relacionamento, onde às vezes apenas pensar que não vai funcionar é suficiente para impedir que funcione. Além disso, há o paradoxo da viagem no tempo. Relacionamentos são difíceis.

Lovemilla é talvez um pouco exagerado e fofo às vezes, mas usando tropos de gênero como uma forma de criar novas ideias e realmente diga algo sobre as pessoas é sempre minha abordagem favorita. Freqüentemente, os cineastas querem apenas ter um tempo de jogo do gênero sem um objetivo. É uma carta de amor ao gênero! Quem se importa? Diga-nos algo que não sabemos.

Lovemilla tenta, e é principalmente bem-sucedido - uma mistura surreal de Scott Pilgrim, Michel Gondry e Charlie Kaufman parecem caseiros, sem medo de ficar muito sério ou esotérico. Além disso, a língua finlandesa é hilária de se ouvir, porque todo mundo parece um mangusto tagarela. Ponta de ponto de enxofre ponta pippo!

Supermercado classificado para menores

62 minutos. 1972. USA.

Este foi um verdadeiro mimo. Como parte de sua turnê para promover seu livro de pôsteres vintage de exploração, O ato de ver (veja também acima: minha entrevista com Refn sobre o assunto), Nicolas Winding Refn juntou-se ao CEO da Drafthouse Films, Tim League, para apresentar um dos filmes cobertos no livro, em parceria com o American Genre Film Archive, 1972 Supermercado classificado para menores , que nenhum dos presentes tinha visto antes, incluindo a Refn e a League.

Acabou sendo, para todos os efeitos, um filme pornô. Não podia mostrar penetração ou pênis ereto (e havia uma cena estranha em que um ator estava empurrando por trás em uma posição de doggystyle, mas você podia ver seu pênis flácido batendo frouxamente contra a parte inferior do monte da atriz), mas mesmo assim tinha 95 % nudez e sexo, completo com ranger e grunhir e empurrar, claramente projetado para ser exibido na Times Square para as pessoas entrarem, darem uma punheta e irem embora.

Começou com uma música tema onde a banda realmente cantou o nome do filme e todos os atores sob o cartão de título , o que era tão engraçado que parecia uma paródia deliberada. O filme era, como você poderia esperar, sobre um supermercado, onde as pessoas transavam. Eles encontraram muitos usos sexuais para bananas, cenouras, pepinos e, estranhamente, aipo.

Tudo o que eu conseguia pensar ao assistir era que toda aquela comida teria que ser jogada fora e que, se realmente fosse jogada fora, provavelmente teria sido um dos mais caros pornôs pré-Mitchell Brothers já feitos. Meu palpite: os cineastas encontraram um supermercado onde podiam filmar no estilo de guerrilha, onde alguém do amigo da produção era empresário e simplesmente não contou a ninguém. Então, se você comeu produtos perto da Times Square no início dos anos 70, há uma boa chance de que alguém tenha se ferrado.

Linhas clássicas incluídas: Estamos na lua? Porque estou olhando para um cratera agora mesmo!

Isso era de um cara olhando para o chassi de uma senhora. Ainda não tenho certeza se ele estava falando sobre o ânus ou a vagina dela. A insinuação dos anos 70 era estranha.

Além disso, você tem belos seios. Você compra muito aqui?

Posteriormente, Refn e Tim League discutiram o filme com o público. League perguntou se alguém se excitou e expressou surpresa que alguém pudesse. Não levantei a mão, mas com toda a honestidade, adoro pornografia dos anos 70. Não acho que as mulheres já foram mais gostosas do que nos anos 70, e mesmo em meio a toda a sexualidade idiota e humor do Borscht Belt, há uma naturalidade nisso. Os atores provavelmente fizeram isso pensando que talvez 100 pessoas iriam ver, e os anos 70 foram imbuídos do senso exagerado da contracultura de que eles tinham vencido, e que os problemas sexuais das pessoas iriam embora e os filmes de sexo seriam apenas tão mainstream quanto os filmes normais a qualquer momento. É curioso e fofo e, como um benefício adicional, nos anos 70, parecia que as atrizes pornôs tratavam os pênis como um velho amigo, não como um agente das forças especiais israelenses encontrando um ex-nazista. Só tente não pensar que as atrizes têm a mesma idade da sua mãe.

Alan Jones, que escreveu o encarte de Ato de ver , até incluindo algumas anedotas sobre viver em Nova York nos anos 70 e fazer parte da cena. Uma anedota era sobre uma boate chamada The Toilet, onde as pessoas iam e deitavam no meio da pista de dança para fazer xixi. Outro se chamava Anvil Club, onde, segundo Jones, havia um concurso para ver quantas latas de cerveja uma pessoa podia enfiar no cu. O recorde foi de 10.

De qualquer forma, não há trailers para Supermercado classificado para menores , e é improvável que você o veja, mas como um boato divertido, Nicolas Winding Refn revelou que ele levantou os $ 100.000 que supostamente custou para produzir Ato de ver , o livro de pôsteres de cinema mais caro já feito, por dirigir aqueles anúncios estranhos de Lincoln com Matthew McConaughey.

Sinceramente, achei que ele estava brincando no início. Ele não era .

A bruxa

Dirigido por Robert Eggers, 90 minutos, Canadá / EUA.
Data de lançamento nos EUA: 26 de fevereiro, de A24.

A bruxa é um filme sobre uma família puritana que se muda para uma casa isolada no Massachusetts colonial, seis anos antes dos julgamentos das bruxas em Salem. Eu não sei se eu já vi um filme de terror que poderia ser descrito como muito real antes disso, mas A bruxa certamente se encaixa a conta. Não é apenas assustador e assustador no sentido tradicional, é como um pesadelo prolongado.

Eu amo peças de época e leio livros de história para me divertir, e não sei sobre você, mas um dos últimos períodos em que eu gostaria de viver é a América colonial inicial. Gangues de Nova Iorque e Roma isso não é. Um bando de fanáticos vestidos de lã vivendo em um deserto úmido de malária tentando invadir uma fazenda de subsistência em uma paisagem estranha pensando que o diabo estava se escondendo em cada talo de trigo mofado e que alguém tinha que ser queimado vivo para apaziguar o mago do céu - fuuuuuuuuuck aqueles tempos um milhão.

A bruxa é um filme que chega ao limite da psicose para recriar esse período de pesadelo, desde os trajes de lã que coçam até o diálogo, que é reproduzido inteiramente no inglês arcaico da época (recriado por meio de pesquisas meticulosas de fontes da época). Funciona, no sentido de que parece hiperrealista. Até mesmo os elementos sobrenaturais dependem fortemente de preocupações reais da época - superstição descontrolada e loucura do ergot. É legitimamente perturbador, e f * cked, não da maneira usual, vertiginosa não é esta f * ckedly risadinha que eu costumo dizer. (Exceto pelo personagem bode assustador, eu gosto de tudo com uma cabra assustadora).

Para mim, A bruxa é um filme que admiro mais do que gosto, até porque é tão implacavelmente perturbador que não consigo me imaginar vendo-o de novo. Ainda assim, adoro que exista e que haja um filme de terror sobre possessão demoníaca que se parece mais com uma pintura de Goya do que Atividade Paranormal .

Mancini vence é um escritor e comediante que vive em San Francisco. Graduado pelo programa de não-ficção do MFA de Columbia, seu trabalho apareceu no FilmDrunk, na rede UPROXX, no Portland Mercury, no East Bay Express e em toda a geladeira de sua mãe. Fã FilmDrunk está no Facebook , encontre as últimas críticas de filmes aqui.