As melhores músicas de 2019

As melhores músicas de 2019

Poderia muito bem ter havido apenas uma música em 2019. O ano será para sempre Lil Nas X, com sua Old Town Road redefinindo como a ascensão nas paradas pode ocorrer em seu caminho para quebrar incontáveis ​​recordes. Mas, para a maioria, o ano foi rico não apenas com sucessos de nomes como Billie Eilish, Post Malone e Lizzo, mas também com faixas menos conhecidas de artistas como Big Thief, Tierra Whack e FKA Twigs. Seja no mundo do hip-hop, pop ou indie, 2019 foi um exemplo da riqueza da boa música, altamente visível e digna de ser pesquisada. Aqui estão nossos favoritos.



Para mais de nossa cobertura de fim de ano, confira os 50 melhores álbuns do ano Uproxx.



50. Cardi B e Bruno Mars - Please Me

Primeira mulher a ganhar um Grammy de Melhor Álbum de Rap, Cardi B não passou 2019 descansando no sucesso de Invasão de privacidade . Enquanto alguns fãs de música pensaram que Cardi B foi um acaso, ela rendeu duas canções no top 20 deste ano, incluindo Please Me. Please Me ajudou a criar expectativa para o segundo álbum de Cardi e estabelece Cardi como um pilar do hip-hop, detratores que se danem.- Joshua Kellem

49. Doja Cat - Juicy Feat. Tyga

Enquanto Tia tamera basicamente ressuscitou a posição pública de Doja Cat quando tweets antigos e homofóbicos vieram à tona após o sucesso meteórico de sua faixa jocosa Mooo! , é Juicy que merece a distinção de cimentar seu status como uma autêntica estrela do pop rap. Com um videoclipe brilhante e colorido que mostrou uma personalidade borbulhante e magnética e uma aparência de Mr. Biggest Comeback Of [Insira o ano aqui], Juicy provou que Mooo! não foi por acaso e preparou Doja para seu próprio álbum eletrizante de retorno, Rosa quente .– Aaron Williams



48. Buceta Manequim - Bêbada II

Em Drunk II, Mannequin Pussy saiu rugindo do underground e entrou na consciência mainstream com um hino alegre de rompimento que é um exemplo brilhante do posicionamento único da banda no ápice do punk rock ruidoso e contagiantes melodias power-pop. Além disso, possui um vídeo tão bom que teria vendido um milhão de discos se a MTV ainda reproduzisse vídeos. Zac Gelfand

47. Tierra Whack - Filho Único

Tierra Whack passa a primeira parte de Filho Único lamentando tristemente um ex que a faz sentir que, a cada dois dias, você esquece como se importar, antes de mergulhar ainda mais em seu descontentamento com uma rima cheia de jogos de palavras espirituosos como, costumava arquear minhas costas para você e agora eu sou seu arqui-inimigo. O triste filho único do Tierra Whack é perfeito para a lista de reprodução de corações partidos, bem como uma exposição quintessencial da imensa habilidade do artista multi-talentoso da Filadélfia. - Andre Gee

46. ​​Caroline Polachek - Tão gostosa que você está machucando meus sentimentos

Caroline Polachek escreveu canções para Beyoncé - ela é excelente em seu ofício. Em sua estréia ostensiva como artista solo, após a dissolução de sua dupla indie-pop Chairlift em 2017, Polachek mistura acampamento de bruxa com tesão psicopopular no destaque do álbum So Hot You’re Hurting My Feelings. Adicionando isso à minha lista de reprodução contínua de hinos perfeitos para o olhar feminino. - Caitlin White



45. Khalid - Feat. Kane Brown

Khalid se tornou um colaborador de referência desde o sucesso de seu álbum de estreia Adolescente americana , e a razão para isso é que seus vocais são únicos e compatíveis com muitos outros parceiros musicais. Ele recrutou a estrela emergente do country crossover Kane Brown para seu remix de Saturday Nights, e a colaboração acabou mostrando a versatilidade de ambos os artistas. Derrick Rossignol

44. Dreamville - Wells Fargo Feat. JID, Earthgang, Buddy e Guapdad 4000

Existem muitas músicas ótimas Revenge Of The Dreamers III - o que é de se esperar, considerando seu processo criativo. Mas, enquanto Down Bad é apresentado em campanhas publicitárias e Sacrifices puxando o coração dos ouvintes, Wells Fargo é um dos verdadeiros destaques criativos do projeto, apresentando um refrão instável cantado por alguns dos participantes mais desequilibrados do álbum. Em última análise, é elevado pela química entre os dois forasteiros não-Dreamville Buddy e Guapdad, que estão ganhando 1.000 quando se trata de suas colaborações.- A.W.

43. Jonas Brothers - otário

Extremamente cativante, Sucker marcou um retorno triunfante para os Jonas Brothers e os colocou de volta em seu lugar de direito no ponto focal do pop, impressionantes 10 anos após seu último lançamento. O single de retorno rendeu ao grupo uma indicação ao Grammy de Melhor Dupla Pop / Performance de Grupo e instantaneamente subiu para o número 1 no Painel publicitário Top 100 das paradas, a primeira boyband a alcançar o primeiro lugar em mais de 16 anos. Carolyn Droke

42. Drake - Money In The Grave Feat. Rick ross

A primeira música de Drake com versos de Rick Ross desde 2016, Money In The Grave abriu as portas para uma segunda colaboração entre os artistas em Gold Roses deste último. Lançada na sequência da vitória do campeonato dos Raptors, Money In The Grave simboliza o fim de uma rixa e união, já que a música também foi lançada após uma rivalidade de longa data entre Drake e Meek Mill e dois meses após a morte de Nipsey Hussle.- J.K.

41. Strand Of Oaks - maneiras estranhas

Não há muitos roqueiros em 2019 fazendo música tão emocionalmente direta quanto Timothy Showalter. Em seu último álbum de abertura, Weird Ways, ele coloca tudo na mesa, cantando sobre ser empurrado para seu próprio ponto de ruptura e de alguma forma sobreviver a isso. Na melhor das hipóteses, a música pode ajudar as pessoas a superar seus próprios traumas, e as letras de Showalter podem parecer migalhas de pão para ajudá-lo, e a seus fãs, a encontrar o caminho de casa.- Philip Cosores

40. Blueface - Thotiana

A música que finalmente solidificou a posição de Blueface no centro das atenções, Thotiana acabou por ser não apenas a primeira de Blueface Painel publicitário Top 10 do Top 100, mas um favorito dos fãs cujos fãs incluíam Nicki Minaj, Cardi B e YG, todos os quais foram apresentados em um remix oficial ou fizeram seus próprios durante a incrível execução da música. Blueface é que batida? estilo de rap pode não ser para todos, mas parece que todo mundo conseguiu o que queria em pelo menos um de seus sucessos heterodoxos. A.W.

39. Boogie - Passeio silencioso

No single principal de seu álbum de estreia com uma grande gravadora, Tudo está à venda , Boogie captura perfeitamente a essência das consequências daquela longa viagem para casa depois de uma briga de relacionamento especialmente flagrante e potencialmente fatal. Silent Ride prova que o rapper de Compton tem tudo para fazer sucesso, mesmo com sua abordagem mais melancólica para criar singles cativantes. A.W.

38. Shawn Mendes - Se Eu Não Te Posso Ter

Shawn Mendes é realmente o pacote completo. O superstar canadense é carismático, ele pode brincar sobre seu relacionamento de alto perfil e pode escrever e interpretar uma música como o inferno. If I Can't Have You foi seu single de maior sucesso na época de seu lançamento, e estava fadado a se aproximar do topo das paradas graças a talvez o maior, mais cativante e mais épico gancho do ano. D.R.

37. Garanhão de Megan Thee - Cash Shit Feat. DaBaby

Fazia todo o sentido que no primeiro ano de estrelato do rap de Megan e DaBaby (que foi amplamente ignorado pelos Grammys), eles se uniram para falar um pouco de merda. Ambos os artistas são tão espirituosos e carismáticos quanto pode no jogo do rap, e eles se revezaram lançando citações sobre um tremendo 808 no single de Meg’s Febre álbum. - A.G.

36. Carly Rae Jepsen - Demais

O último álbum de Carly Rae Jepsen não tinha um hit como Call Me Maybe ou um hino como Run Away With Me, mas isso realmente não fala sobre a qualidade da coleção. No destaque do álbum Too Much, Jepsen encontra um modo de expressão mais maduro e cheio de nuances, criando um bop sutil e desmaiado que é tudo menos o conceito titular. P.C.

35. Nipsey Hussle - Racks In The Middle Feat. Roddy Ricch e Hit-Boy

Indicado para um Grammy e uma das últimas faixas do Nipsey Hussle que ele defendeu pessoalmente, de acordo com a publicitária Brittany Bell, o mundo quase perdeu Racks In The Middle. Mas Nipsey acreditava na música, da mesma forma que acreditava em sua mixtape de $ 100, e é difícil argumentar contra um cara que fez tudo o mais que se propôs a fazer. É um legado adequado para o rapper de Los Angeles - e uma bela maneira de passar a tocha para Roddy, que terá a chance de seguir em frente no ano novo.- A.W.

34. Ed Sheeran - Feat. Justin Bieber

Ansiedade social não é brincadeira, e quando Ed Sheeran discutiu sua própria batalha com a condição no início deste ano , proporcionou alguma solidariedade para com os muitos que também sofrem com isso. Para eu não me importo, encontramos Sheeran em parceria com Justin Beiber para descrever a ansiedade das reuniões sociais e como a pessoa certa pode fazer você se sentir em casa em qualquer lugar. Ambos os homens estão à vontade com o número, resultando em uma joia pop que é tão reconfortante quanto a mão do amante em uma festa que você não quer estar. P.C.

33. Selena Gomez - Lose You To Me Love

Os acordes melancólicos do piano abrem a primeira faixa lançada de Selena Gomez em quatro anos. Enquanto muitos fãs especulavam que a música era sobre superar seu rompimento com Justin Bieber, que se casou com outra mulher logo após a separação, Lose You To Love Me tem camadas. É menos sobre terminar um relacionamento e mais uma balada sobre se encontrar no processo, com os vocais crescentes de Gomez destacando a emoção de suas composições sinceras. Sua vulnerabilidade valeu a pena, já que a música foi sua primeira no. 1 no Painel publicitário Top 100 das paradas ao longo de uma carreira musical de 10 anos. CD.

32. Post Malone - Enemies Feat. DaBaby

Post Malone é uma máquina de fazer sucesso , e não seria surpreendente ver Inimigos subir nas paradas em 2020. Mas enquanto sua despedida para seus inimigos titulares é entregue com uma piscadela deliciosa, seu pós-script de sim, é tão triste no final de cada refrão pode ser o momento musical mais puramente delicioso do ano. P.C.

31. YBN Cordae - RNP Feat. Anderson Paak

Um sucesso surpresa, se é que alguma vez existiu, a RNP mistura muitos opostos polares inesperados - o estilo sedoso e descontraído de Anderson. Paak contrasta bem com a abordagem mais percussiva e focada nas letras de tripas , dez anos mais jovem, em cima de um groove funky que não teria ficado fora de lugar em uma compilação de vinte anos atrás. O fluxo de vaivém - que é subestimado e não é utilizado o suficiente na opinião deste escritor - acaba sendo a cola perfeita para enxertar este bop de patins apertado e perfeito, o que provavelmente contribuiu para a indicação de Cordae ao Grammy para O menino perdido também.- A.W.

30. Maggie Rogers - Queimando

A penúltima faixa do álbum de estreia de Maggie Rogers Ouvi em uma vida passada , Burning oferece percussão brilhante, sintetizadores radiantes e um gancho vocal divertido. A música, como Rogers apropriadamente escreveu no Twitter , é uma música dançante energética sobre como amar a sua vida. Essa energia cativou muitos que ouviram seu lançamento completo, incluindo Barack Obama, que o posicionou em quarto lugar em sua lista de reprodução de verão de 2019.– CD.

29. Polo G - Pop Out Feat. Lil Tjay

Não uma, mas duas carreiras de estrelas surgiram desse single de festa, com Polo G e Lil Tjay lançando álbuns bem recebidos nos 12 meses em que essa música governou as playlists. É a química deles, no entanto, que permitiu que essa música atingisse seu domínio, bem como uma cortesia sonora universal da vontade de Chicago e do nova-iorquino de abraçar o estilo sem fronteiras de croon-rap que tomou a internet de assalto.- A.W.

28. Charly Bliss - Capacidade

O single principal do bombástico segundo álbum de Charly Bliss, Capacity utiliza sintetizadores e sons compactados de bateria enquanto Eva Hendricks avalia criticamente sua compreensão anterior de seu valor a partir da perspectiva de sua nova iluminação pessoal. Em seus quase quatro minutos de duração, Capacity é um grito de guerra para o amor-próprio e a independência que certamente será uma trilha sonora de amadurecimento para muitos jovens nos próximos anos. - Z.G.

27. Clairo - Bolsas

Após uma série de lançamentos do Bandcamp, Clairo (nome verdadeiro Claire Cottrill) encontrou seu caminho para uma gravadora e lançou seu álbum de estreia, Imunidade . O único líder vulnerável, Bolsas , é sobre uma de suas primeiras experiências românticas com uma garota e se sentir confortável com o desconhecido, uma mensagem que é perfeitamente identificável em 2019.- D.R.

26. DaBaby - Suge

DaBaby se solidificou como o estreante do hip-hop do ano nos primeiros seis meses de 2019. Meses depois da estreia de Dababy na grande gravadora Bebê com bebê chegou, o primeiro single Suge empurrou o álbum para o top 10. O Grammy pode ter esnobado DaBaby como Melhor Artista Novo, mas duas indicações para Suge, um remix de Nicki Minaj, uma capa de calouro XXL e dois álbuns em um ano devem bastar. - J.K.

25. FKA Twigs - Sad Day

Houve uma grande lacuna entre o primeiro e o segundo álbum do FKA Twigs, mas foi uma espera que valeu a pena. O último single do álbum é Sad Day, uma música que é incrivelmente íntima e ousada. Co-produzido com Benny Blanco e Skrillex (entre outros), é outro exemplo de FKA Twigs seguindo com sucesso qualquer linha que ela encontre.- D.R.

24. Travis Scott - o mais alto da sala

Quão poderoso é Travis Scott agora? Ele lançou Altíssimo In The Room como uma mera prévia do que esperar de seu próximo projeto, e a faixa era tão boa que fez parte da lista de melhores do ano. Com Travis, raramente se trata tanto das letras quanto do clima. Em Altíssimo In The Room, ele combina uma melodia de guitarra com batidas caracteristicamente 808 para criar uma produção envolvente que leva os ouvintes às nuvens com ele.– A.G.

23. Weyes Blood - todos os dias

Natalie Mering pode evocar vibrações pastorais dos anos 70 em seu quarto álbum quase clássico, Titanic Rising , mas mesmo os compositores mais suaves precisam de bangers. Todos os dias é isso, um roqueiro de piano no estilo dos grandes nomes que casualmente desmonta a demanda milenar por intimidade com um refrão sardônico velado, terno o suficiente para ser tomado com uma cara séria também. Escolha seu veneno, é uma viagem longa e estranha de qualquer maneira, mas a voz de Mering faz com que valha a pena. C.W.

22. Vampire Weekend - This Life

De todas as maneiras como Ezra Koenig foi comparado a Paul Simon ao longo dos anos, a mais relevante é sua capacidade de casar música alegre e efervescente com letras que pesam o fardo filosófico de tentar sobreviver mais um dia. Um dos melhores exemplos disso é o quarto álbum vencedor do Vampire Weekend Pai da noiva is This Life, um roqueiro no estilo dos anos 50 que se maravilha com os mistérios do amor de longo prazo, mesmo quando o mundo exterior parece estar se desintegrando.- Steven Hyden

21. 21 Savage - A Lot Feat. J. Cole

A sinergia de 21 Savage e J Cole era palpável na faixa de destaque da maioridade de 21 anos Eu sou> eu era projeto . Eles se revezaram para ficar introspectivos sobre uma amostra brilhante do soul, com 21 rimando sobre o trauma de perder um irmão e o pedágio das ruas, enquanto Cole falou sobre a colaboração e seu lugar no rap antes de oferecer orações por Tekashi, Markelle Fultz e Dennis Smith Jr.– A.G.

20. Bon Iver - Faith

Este destaque do quarto álbum de Bon Iver, eu, eu, abre como uma música folk fragmentada, com o vocal quente de Justin Vernon distorcido por guinchos de ficção científica e sons orquestrais discordantes. E então gira inesperadamente para ... uma música de arena de rock? Sobre uma linha de guitarra crescente, Vernon grita: É hora de bravura! como se ele estivesse levantando milhares de pessoas de seus assentos.- S.H.

19. Young Thug - Hot Feat. Gunna e Travis Scott

Gunna é conhecido por seu Gotejar ou afogar, série mixtape, mas o jovem ATLien está sempre flutuando em algo. Neste remix de destaque da faixa de Thug's Muita diversão álbum, ele se reveza com Thug rimando sobre uma produção que mistura o som clássico de Atlanta (trompas triunfantes) com a nova escola (um sintetizador furtivo). Qualquer que seja a época em que Hot foi lançado, é vai. E Travis é apenas a cereja do bolo. A.G.

18. Ariana Grande - NASA

Os fãs ficaram incrédulos quando Grande rejeitou este Obrigado, próximo favorita como a pior música do álbum. Os estandes de produtos Coachella abalaram os produtos exclusivos da NASA de qualquer maneira, e a beleza de ter uma música suave e cintilante sobre querer ser deixado em paz rivaliza com alguns céus noturnos. Mais canções sobre auto-suficiência nos relacionamentos só podem ser uma coisa boa para os jovens fãs de Ariana, e aqueles que ainda estão se debatendo em problemas de codependência em nossos trinta anos.- C.W.

17. Summer Walker - Playing Games Feat. Bryson Tiller

Summer Walker canta todas as palavras sobre Playing Games que precisam ser ditas quando se apaixona por alguém nos estágios iniciais de um relacionamento inicial, e é por isso que ressoa com tantos. Os vocais suaves de Summer na música são um deleite e a adição de Bryson Tiller confirma que os sentimentos são mútuos. Cherise Johnson

16. Lil Nas X - Old Town Road Feat. Billy Ray Cyrus

No vácuo, Old Town Road de Lil Nas X é uma faixa divertida que merecia um momento viral. Mas o furor causado pela incursão ambígua do jovem artista na música country fez dela a música mais importante do ano. Isso rapidamente estimulou a discussão sobre a categorização de gênero com motivação racial da indústria musical. E Lil Nas X acabou se beneficiando do monte de publicidade quando a música se tornou o single nº 1 mais antigo de todos os tempos. Esse é um consolo muito legal por ter a maior parte da comunidade da música country reclamando de você .– A.G.

15. Lana Del Rey - a maior

Se a vida como a conhecemos terminar nas próximas décadas, e em algum momento no futuro distante os alienígenas visitarem a Terra, espero que eles ouçam The Greatest e levem A cultura está iluminada e eu tive uma bola como nossa declaração duradoura. Em uma música e em um álbum, cheio de frases curtas perfeitas, nada mais resume o desamparo de continuar a sobreviver em um mundo que parece estar queimando ao nosso redor. O fato de a música funcionar sonoramente como um primeiro passo em tecnologia para Oz é apenas a cereja do bolo. P.C.

14. J. Cole - Criança do Meio

Não parece que há muito tempo J. Cole era visto como a antítese - senão um inimigo - da música trap, mas isso foi há vários sucessos. Cole está totalmente na sua zona no Filho do meio , empregando um fluxo cantante para gritar seu novo relógio de Drake, oferecendo mais orientação para a geração mais jovem do rap e ameaçando tirar o ódio da sua voz.- A.G.

13. Normani - Motivação

É difícil pensar em uma música pop que inspirou mais emoção este ano do que a autoconfiante e audaciosa Motivation de Normani. Co-escrita por Ariana Grande e acompanhada por um vídeo de dança cheio de hip-hop clássico hipnotizante, a declaração de Normani foi ouvida em alto e bom som: ela não quer apenas ser uma estrela solo, ela quer mudar de gênero força. E em Motivação, ela é. - C.W.

12. Juice Wrld - Roubo

Diga o que quiser sobre os vocais crus de Juice e as letras inspiradas em emo, mas nós temos tudo esteve na posição exata descrita por Robbery - mesmo aqueles de nós que tentam agir de forma muito dura para se apaixonar perdidamente por uma paixão involuntária (na verdade, especialmente eles). A capacidade de capturar as mágoas de adolescentes de forma tão sucinta é rara, mas é uma que fez do Juice WRLD uma força musical e justificou a fé de Lil Bibby em contratá-lo.- A.W.

11. The National - Rylan

Para uma música que tem sido a favorita dos fãs ao vivo por anos antes de seu lançamento, Rylan de alguma forma excede todas as expectativas. A faixa apresenta mais vocais não Berninger do que a típica melodia nacional, fornecida aqui por Kate Stables de This Is The Kit, mas os incorpora ao tipo de hino que tem sido o cartão de visitas da banda por mais de uma década. The National está sempre no seu melhor quando são mais citados, então versos como Everybody want to be amazing encontram a mistura certa de universalidade e especificidade que fará as pessoas quererem gritar de volta aos milhares.- P.C.

10. Big Thief - Not

Com dois álbuns incríveis este ano, Big Thief tem incontáveis ​​momentos incríveis com seu novo material. Ainda assim, há essa parte em Not onde a maioria da música desaparece, exceto a bateria e o baixo, deixando a voz da vocalista Adrianne Lenker para carregar a melodia virtualmente perfeita da música. Ela está mais do que pronta para o desafio, trocando a fragilidade de sua voz por um rosnado gutural quando a música volta. É incrivelmente comovente, preparando o palco para um final de guitarra rasgante que cimenta o Big Thief como uma banda que está continuamente se superando. - P.C.

9. Lizzo - Suco

É tentador classificar Truth Hurts no topo desta lista, mas muitos fãs de música ouviram isso no ano passado, quando começou a crescer em popularidade. Em vez disso, vamos comemorar o advento de Juice, uma música que colocou Lizzo no mapa de uma forma enorme na última primavera com um vídeo colorido e retrógrado e o tipo de anzol que se aloja permanentemente em seu cérebro ao entrar em contato. Juice apresentou Lizzo como a bola de fogo autoconfiante e exagerada que ela é, e nos deu um ar deslumbrante na pista de dança enquanto isso. C.W.

8. Saweetie - Meu tipo

O fervor do hip-hop em dar uma nova vida aos momentos clássicos alcançou firmemente o início dos anos 2000 e o de Saweetie Meu tipo é uma das melhores ofertas de 2019 nesse sentido. A divertida faixa reintroduz o Freek-A-Leek de Petey Pablo para uma nova geração, habilmente invertendo o pêndulo. Enquanto o original era a ode de Petey ao seu tipo favorito de mulher, Saweetie fala sobre os homens ideais para ela.- A.G.

7. Taylor Swift - Cornelia Street

Taylor Swift mostra muitos lados de seu novo álbum incrível Amante , mas a especificidade nostálgica da gloriosa Cornelia Street é Swift em seu melhor absoluto. Relembrando um apartamento real em Greenwich Village que Swift alugou alguns anos atrás, a música permite que os fãs sintam como é na pele de Swift, algo que ela sempre fez em seus momentos mais fortes, lentamente transformando seu mundo no nosso. No final das contas, a música lembra como lugares e pessoas tornam-se profundamente associados em nossas memórias, inextricáveis ​​uns dos outros, dando um significado ao outro. É uma lição que Swift conhece bem, entregue aqui com uma melodia engenhosa e mão suave.- P.C.

6. Mark Ronson - True Blue Feat. Angel Olsen

De todas as características do excelente álbum de Mark Ronson Sentimentos de madrugada , ninguém é mais inesperado do que Angel Olsen. Os dois se juntaram para escrever a música e isso transforma Olsen em uma força pop hino que ela nunca havia realmente sugerido no passado. Os vocais tristes de Olsen são perfeitos para a discoteca de coração partido que Ronson está explorando em toda a coleção, com cada um trazendo o melhor de cada um para uma música que está entre as melhores em que Ronson já se envolveu e que abre portas para Olsen para ir em qualquer direção futura que ela quiser.- P.C.

5. City Girls - Act Up

Os últimos projetos de Lil Yachty podem ter tido seus detratores, mas parece que o ex-astro adolescente pode ter uma segunda vida como um compositor de sucesso. Escrevendo os versos de Yung Miami e os ganchos para Act Up , O sucesso inesperado das City Girls, Yachty, Miami e JT, fizeram com que o mundo participasse de seu Desafio Act Up nos lugares mais incomuns - incluindo, em um exemplo, a igreja. Isso é um sinal certo de um sucesso, mesmo que o Senhor esteja desaprovando todos nós por essas travessuras.- A.W.

4. Sharon Van Etten - dezessete

Dezessete provavelmente significará mais quanto mais longe você estiver dessa idade real. Quando você é um adolescente, é difícil ser nostálgico ou melancólico ou mesmo reflexivo sobre o momento presente, porque você não pode realmente imaginar como será não ter mais toda a sua vida pela frente. A melodia gigantesca de Van Etten serve como um lembrete disso e do que mudou e não mudou nos anos intermediários. Quando ela leva sua voz ao vermelho durante o verso final da música, pode muito bem ser cada ouvinte lamentando os anos que perderam e grato por quão longe eles chegaram.- P.C.

3. Tyler, o Criador - Earfquake

Eles dizem que quando o universo fecha uma porta, ele abre uma janela. Sendo rejeitado por ambos Rihanna e Justin Bieber teria desencorajado qualquer um, mas Tyler The Creator conseguiu transformar seus narizes no maior sim - e no maior sucesso - de sua carreira. Bastou algumas cortinas de seda, um terno mal ajustado e a peruca mais bizarra deste lado de Sia para transformar o ex-rebelde do rap agitador em uma das maiores estrelas pop do mundo. A.W.

2. Lil Tecca - Ransom

Era quase impossível sair em público sem ouvir o refrão do grande sucesso do nova-iorquino de 17 anos, que o lançou sob os holofotes e ajudou a conduzir seu projeto de estreia a uma colocação entre os cinco primeiros no Painel publicitário 200. Tecca pode estar relutante em abraçar o estrelato, mas seu single de estreia provavelmente ainda será lembrado como um grande favorito muito depois que a estrela em ascensão perder os colchetes. A.W.

1. Billie Eilish - Bad Guy

Billie Eilish não tem fantasias sobre um namorado, ela sonha acordada em largar um. Pelo menos no universo de Bad Guy, Billie e, subsequentemente, todas as outras garotas que o ouvem, podem tentar o papel de um vilão poderoso em vez de donzela em perigo. O pop gótico de olhos mortos com uma batida de armadilha não parecia o caminho de uma adolescente a uma estrela pop para mim, mas acho que é isso que separa Billie Eilish do resto de nós. Depois do colapso e dos demônios cacarejantes, é hora das divas pop retirarem seus tutus e ficarem um pouco horríveis. C.W.

Alguns artistas abrangidos aqui são artistas da Warner Music. A Uproxx é uma subsidiária independente do Warner Music Group.