Por que Scott Campbell é o anti-herói do mundo da tatuagem

Por que Scott Campbell é o anti-herói do mundo da tatuagem

Enquanto entro no espaço de arte / tatuagem de Sang Bleu em Dalston Lane para entrevistar o tatuador Scott Campbell, há um zumbido familiar de uma pistola de tatuagem, mas nenhum sinal de Scott. Ele está lá embaixo terminando uma tatuagem, o PR me disse. Não estou com pressa, mas dado que ele está aqui para celebrar uma colaboração com Hennessy - com quem ele projetou uma garrafa de edição limitada para sua série de artistas - você pensaria que ele gostaria de respirar fundo no sangue, na tinta e na arma.



Alguns momentos depois, um homem entusiasmado sobe as escadas acariciando um braço envolto em uma bandagem preta. Radiante, ele passa um iPhone com uma foto da nova adição em seu bíceps enquanto todos acenam em aprovação. O cliente é um dos poucos sortudos que o tatuador irá pintar enquanto estiver em Londres até que ele retorne para a Frieze em outubro para reencenar Glória Inteira . Uma espécie de exibição, Whole Glory - uma brincadeira com o buraco da glória - é onde as pessoas colocam seus braços através de um buraco na parede para um Campbell que está esperando, que tatua tudo o que está em sua mente - de graça. O apostador não tem ideia do que está recebendo até que esteja feito. É esse nível de confiança que marca sua reputação como um dos tatuadores mais procurados do mundo. As pessoas não se importam com o que recebem, elas só querem receber algo dele.

Nascido em uma família conservadora na Louisiana, depois de abandonar a graduação em bioquímica, um adolescente Campbell partiu para a Califórnia e foi para um estúdio de tatuagem chamado Picture Machine, onde o gerente trabalhava como traficante de metanfetamina. Campbell não se importou - ele estava ocupado absorvendo tudo o que podia sobre a arte da tatuagem. Cinco anos depois, ele cruzaria o país para abrir sua própria loja em Nova York, a Saved Tattoo. Clientes como Marc Jacobs, Jennifer Aniston, Vera Wang e o falecido Heath Ledger começaram a rolar pela porta e o rótulo de 'celebridade tatuadora' começou a ser lançado. Mas os rótulos não o intimidam e, em vez disso, ele atribui seu sucesso à capacidade de misturar os mundos internos da arte e da moda com o mundo externo da tatuagem - é como o stripper do mundo da arte, ele ironiza. Claramente, seu valor é composto por mais do que alguns co-signos de celebridades.

Além de fazer reservas em sua loja, Campbell encontrou tempo para colaborar na coleção de roupas masculinas SS11 da Louis Vuitton, transformar mostras de arte em convenções de tatuagem e passar um tempo em uma prisão mexicana fazendo tatuagens DIY para os presidiários. Em 2009, ele se viu dentro do cubo branco, apresentando sua primeira mostra de arte solo na Galeria OHWOW de Miami. Quando ele chega a Londres por alguns dias para lançar a colaboração, conhecemos o polímata.



Em meu trabalho, e no que fiz, há uma verdadeira magia no ritual da tatuagem - Scott Campbell

Você abriu sua própria loja depois de tatuar por apenas cinco anos. Isso é uma progressão natural?

Scott Campbell: Não sei se é que peguei as coisas muito rápido ou só fiquei frustrado com o que as lojas de tatuagem eram realmente rápidas. Eu estava trabalhando em outras lojas e percebi que sou muito sensível ao meu ambiente. E para ser criativo, é importante estar em um ambiente criativo. Abri minha própria loja apenas para que pudesse controlá-la e mergulhar nas coisas que me inspiram.



Como você fez as coisas de forma diferente?

Scott Campbell: Em Nova York, acho que não havia ninguém levando a tatuagem muito a sério e, estando lá, fui exposto a muito da cena artística de Nova York. Eu estava fazendo tatuagens, mas, ao mesmo tempo, estava ciente de que participava da comunidade das belas-artes. Tive uma relação muito boa com a visão de fora da pequena bolha da tatuagem. Seja qual for o sucesso ou qualquer coisa que eu tenha, sou a última pessoa que afirma ser capaz de tatuar melhor do que qualquer outra pessoa. Acho que se há algo que me diferencia, o ritual de fazer tatuagens e o relacionamento com o cliente é muito, muito importante para mim. Qualquer que fosse o tipo de situação emocional pela qual as pessoas estavam passando que as trouxeram para a loja, eu queria ter certeza de que o que eu fiz honraria isso; respeitoso com isso.

Como foi trabalhar com Marc Jacobs e Louis Vuitton?

Scott Campbell: Eu atribuiria a maior parte a Nova York, e apenas à máquina que é Nova York. Eu sinto que qualquer um que aparece no radar de Nova York por qualquer motivo é sugado para o mundo da moda de alguma forma. Não sei porque não compro roupas. É engraçado que sou um grande fã das roupas de Marc Jacobs, mas cheguei a isso sendo muito amigo de Marc, e realmente o apreciando como artista e pessoa. E só adoro a roupa porque vem de uma boa amiga minha.

Como você o conheceu?

Scott Campbell: Eu conheci Marc porque eu tinha tatuado algumas modelos que estavam em seu desfile e ele viu minhas tatuagens nas modelos e perguntou a elas quem as fez. Aí me ligou e queria fazer uma tatuagem, então ele veio ao estúdio. Eu realmente não sabia o que esperar, não sabia nada sobre Marc Jacobs além de que via as sacolas de compras andando pelo Soho o tempo todo. E eu esperava esta grande comitiva fashion e ele veio e foi tão humilde e respeitoso. Isso me pegou desprevenida quanto a como ele é uma pessoa genuína. Então eu fiz uma tatuagem nele e ao longo dos próximos anos, provavelmente fiz 30 nele.

Marc Jacobs e Scott Campbell’statuagem combinandoFotografia Terry Richardson,via Hypebeast

Há toda essa coisa de tatuagem de celebridades - nomes de TV e programas como Kat Von Dee, Miami Ink etc., como você se sente sobre esse aumento no número de tatuadores de celebridades?

Scott Campbell: A tatuagem mudou muito. Quando comecei a me tatuar, era uma coisa muito diferente. Há muitos tatuadores da geração mais velha que reclamam e gemem com o que isso se tornou. Amo tatuar, adoro mesmo, e não posso reclamar que outra pessoa também adoraria tatuar. Com toda a exposição que a tatuagem tem, agora vem uma melhor compreensão da tatuagem, e isso nunca é uma coisa ruim.

Quando eu estava sendo tatuado pela primeira vez, sempre que eu passava pela alfândega com uma camisa de manga curta, eles revistavam todas as minhas malas. E agora não é o caso. É legal. Agora você vai a um banco e todo mundo tem cabelos verdes e tatuagens, e isso não é grande coisa. Esse lado é bom. Quando todos aqueles reality shows começaram a aparecer, a tatuagem em si foi meio chocante e algo que as pessoas não entendiam. Ao passo que agora sinto que não é grande coisa. Não é chocante, então as pessoas colocam muito mais pensamento e energia no que tatuam.

No meu trabalho, e no que fiz, existe uma verdadeira magia no ritual da tatuagem. Há uma troca realmente especial. Tento ser leal a isso e fazer com que seja o centro do meu trabalho, e é por isso que fiz muitos projetos em prisões no México ou no Afeganistão com os soldados de lá. Fico inspirado quando faço tatuagens que têm um propósito muito poderoso. Quando as pessoas estão passando por situações emocionais extremas; a tatuagem pode realmente ajudá-los a processar o que estão passando e dar-lhes a oportunidade de sentar e realmente destilar? Tipo, o que posso dar em seu corpo para que você possa tirar força? Ou obter conforto? Tipo, esse tipo de tatuagem é o que me deixa animado.

Eu tatuo motociclistas assassinos que matam pessoas para viver e Jennifer Aniston - e tudo mais.

Conte-nos sobre ir para uma prisão no México por seis meses.

Eu realmente não sabia por que estava lá, só sabia que estava realmente interessado na cultura da tatuagem na prisão porque você tem esse ambiente onde todos recebem um uniforme e um número e então as tatuagens se tornam uma forma muito importante de se comunicar e ter algum tipo de identidade. Eu só fui lá por curiosidade e acabei fazendo amizade com muitos dos internos e quando eles souberam que eu era um tatuador, todos queriam ser tatuados, então começamos a construir essas pequenas máquinas de tatuagem Frankenstein a partir de tudo que pudéssemos encontrar .

Eles permitiram que você fizesse isso também?

Scott Campbell: Não. Quer dizer, é o México, então comprei flores para a recepcionista e fui amigo do diretor de lá, então eles viraram a cabeça. Mas eles ainda não me deixaram trazer nenhum equipamento lá. É engraçado ... os melhores motores que encontramos lá dentro saíram de videocassetes e então fui no mercado de pulgas de lá e comprei dez videocassetes e doei para o centro recreativo da prisão. E então no dia seguinte, nós os desmontamos e fizemos máquinas de tatuagem com eles. Sim, foi divertido.

Depois, fiz essas grandes pinturas em aquarela de 6 x 8 pés de máquinas, então elas se tornaram apenas essas estranhas e vagas estruturas arquitetônicas - sou eu tirando elementos do mundo da tatuagem. As máquinas realmente se tornaram belos símbolos da engenhosidade e humanidade que você encontra em um lugar que é tão opressor.

As coisas de Scott Campbell ficam melhores emGaleria OHWOWScott Campbell

Por que você decidiu começar a fazer arte?

Scott Campbell: Tatuar é incrível e especial; é quase como uma arte popular do que uma forma de arte real. Mas os tatuadores são os strippers do mundo da arte. Você começa quando é jovem porque é a liberdade do estilo de vida, mas não há plano de aposentadoria; é muito difícil para você fisicamente e no final do dia, não importa o quão famoso você seja um tatuador, ainda é uma indústria de serviços. Você ainda está aceitando pedidos.

A passagem para o mundo das artes foi realmente emocionante porque pude pegar as habilidades manuais que aprendi na tatuagem e o sentido da narrativa, os símbolos e a narrativa de que você precisa para ser um bom tatuador e renderizá-lo em meios que possam ressoar mais longe e alcançar um público mais amplo. Isso foi realmente empolgante - eu poderia fazer coisas que milhares de pessoas veriam em vez de apenas um punhado. E sim, foi muito interessante. É incrivelmente gratificante, mas ao mesmo tempo, nunca vou deixar de tatuar completamente. Eu realmente amo isso.

Então você não foi para a prisão pensando que seria uma exposição de arte?

Scott Campbell: Não, eu fui lá apenas porque foi quando todos aqueles reality shows de tatuagem estavam chegando online e se tornando muito populares. Eu tive que conciliar que isso era algo que eu fazia há muito tempo e era realmente apaixonado. Eu só queria dar um passo para trás e realmente me conectar com a tatuagem que era visceral e real, e não superficial. Eu realmente estava lá apenas para me encontrar novamente, para me reintroduzir na tatuagem.

Qual foi sua primeira tatuagem?

Scott Campbell: Minha primeira tatuagem foi esta pequena caveira na minha perna. Quer dizer, eu tinha 15 anos e entrei em uma loja de motoqueiros suja e tinha 25 dólares e uma identidade falsa. E eu literalmente entrei lá e pensei, 'O que posso conseguir por 25 dólares?' E ele disse, 'Você pode pegar este crânio ou você pode pegar esta borboleta'. Era o tipo de lugar onde eu provavelmente teria apanhado se pegasse uma borboleta e então peguei uma pequena caveira na perna. Eu era jovem e naquela idade em que você está empurrando contra o que está ao seu redor e tentando descobrir quem você é. Foi a maneira mais econômica de chatear meus pais com 25 dólares - a maneira mais eficiente possível.

Sua mãe já faleceu, mas você se lembrou em outra entrevista que uma vez ela disse que se você voltasse para casa com uma tatuagem, ela mesma atiraria em você.

Scott Campbell: Sim. Ela veio de uma família de classe muito baixa e se casou com meu pai, que era um pouco mais classe alta, e acho que ela sempre tentou isolar minha irmã e eu de sua educação, como se ela realmente tentasse afastar isso e nos proteger disso. Obviamente, tenho que acreditar que ela ficaria orgulhosa de mim por hoje. Mas eu entendo suas razões para realmente se opor a isso. Tudo bem.