Valerie Solanas foi mais do que apenas a mulher que atirou em Andy Warhol

Valerie Solanas foi mais do que apenas a mulher que atirou em Andy Warhol

Ela já foi declarada a Robespierre do feminismo pelo famoso escritor, ativista e cronista da vida americana, Norman Mailer. Ela foi defendida pela Organização Nacional para Mulheres e aclamada como uma das mais importantes porta-vozes do movimento feminista pela advogada radical Florynce Kennedy. Mas é mais provável que você conheça Valerie Solanas como a maníaca que atirou em Andy Warhol.

Ela não foi uma escritora prolífica, mas seu trabalho mais notável, o Manifesto SCUM , é um dos tratados feministas mais intransigentes e controversos que você já leu. No que foi inicialmente um texto auto-publicado, Solanas pediu a eliminação do sexo masculino e do sistema monetário. É extremo e polarizador, mas também amargo, profético e profundamente relevante. Ela tinha algo vital e presciente a dizer, mas a história tem um jeito de subjugar as mulheres que se recusam a se comportar. Como o filósofo, Avital Ronell observou, quando você é uma mulher, seu grito pode ser observado como parte de um conjunto de fintas subalternas - a reclamação, a reclamação, a tagarelice, a bobagem pela qual a fala das mulheres foi amplamente depreciada. O peso da história reduziu Valerie Solanas - com sua raiva justificada e intelecto abrasador - à caricatura de um 'dique esquizo' e assassino fracassado.

Hoje marca o futuro aniversário de Solanas, que nasceu em 1936. Sem absolver ou desculpar seu ataque quase fatal a Warhol, gostaria de tentar reconsiderar a vida de Valerie Solanas com o mesmo nível de compreensão e mitigação que foi mostrado a muitos de seus pares do sexo masculino.

SUA PRIMEIRA VIDA FOI MANTIDA POR ABUSO E HARDShip

Em seu brilhante estudo de arte e alienação, A cidade solitária , Olivia Laing revela Solanas como uma figura profundamente alienada, 'radicalizada pelas circunstâncias de sua própria vida' e terminalmente sozinha. Crescendo em Nova Jersey, a juventude de Solanas foi marcada por todos os tons de adversidade. Ela era pobre, foi abusada e já tinha dado à luz dois filhos quando tinha 16 anos (um de seu pai alcoólatra e um de um marinheiro de licença - os dois bebês foram levados e criados em outro lugar). Como uma adolescente na década de 1950 - uma era de conformidade e conservadorismo na vida americana - ela sofreu bullying extremo por se assumir como uma lésbica no colégio. Depois de se formar na Universidade de Maryland com especialização em psicologia, ela vagou pelo país e acabou em Nova York, onde se arrastou pelas pensões e pensões da cidade - garçonete, implorando, vendendo sexo e traficando.

O trauma cumulativo de sua jovem vida a colocou em total desacordo com a sociedade - ela experimentou em primeira mão a brutalidade e a desumanidade das estruturas econômicas e sociais existentes. E, tendo sido exposta aos piores aspectos do mundo ao seu redor, ela era eternamente e cronicamente incapaz de participar disso. Esse é o espaço emocional e psicológico de onde, em meados da década de 1960, ela começou a escrever o que se tornaria o Manifesto SCUM .

A SCUM POSTER É UM ATAQUE VITRIÓLICO AO PRIVILÉGIO MASCULINO

O Manifesto SCUM começa como significa continuar. O parágrafo de abertura afirma: A vida nesta sociedade sendo, na melhor das hipóteses, um aborrecimento absoluto e nenhum aspecto da sociedade sendo de todo relevante para as mulheres, resta apenas mulheres de mentalidade cívica e em busca de emoções para derrubar o governo, eliminar o sistema monetário , institua a automação completa e destrua o sexo masculino.

Ela é severa sobre a violência estrutural praticada contra as mulheres pelos homens e deixa claro que não está procurando um lugar dentro desta estrutura existente - ela quer destruí-la e começar de novo. ESCUMALHA quer destruir o sistema, não obter certos direitos dentro dele. Não há compromisso e certamente não há prisioneiros.

Até que ponto ela pretendia que todo o manifesto fosse tomado literalmente e até que ponto é pura provocação é discutível. Mas, apesar do que às vezes parece uma hipérbole, é verdadeiramente brilhante e relevante. As preocupações de Solanas são legítimas e é impossível não ser despertada por seus gritos de guerra. O Manifesto SCUM é o produto de uma mente engajada, erudita e enérgica, escrevendo com propósito e clareza - não os discursos de uma psicopata maluca. É extremo e violento, mas também é espirituoso, provocador e presciente.

O Manifesto SCUM é o produto de uma mente engajada, erudita e energética escrevendo com propósito e clareza - não os discursos de uma 'psicopata maluca'

ELA FOI REJEITADA MESMO PELOS EXTERIORES

Solanas era confrontador, não convencionalmente agradável à vista, e realmente furioso pra caralho. Nada sobre ela era particularmente insinuante, mas, embora detestasse a sociedade em geral, ela queria desesperadamente uma conexão humana.

Ela procurou Warhol e, à sua maneira agressiva e estranha, tentou fazer amizade com ele; empurrando sua comitiva e abrindo caminho até sua mesa nos fundos de Max's Kansas City. Ele ficou surpreso com sua ousadia e seu raciocínio rápido e, por um tempo, eles tiveram uma espécie de amizade tênue. Ele aparentemente gravou algumas de suas conversas e se apropriou de algumas de suas falas para diálogos em seus filmes. Eles até discutiram encenar a peça de Solanas No cu - uma crítica do sexismo cotidiano, visto pelos olhos de uma prostituta que odeia homens.

Sem dúvida, ela viu a celebridade de Warhol como uma forma de dar mais exposição a seu trabalho, mas também reconheceu a atração compartilhada por inversão e estranheza. Ambos eram anomalias em seus modos únicos.

Mas ela nunca iria assimilar facilmente na Fábrica. Sua aparência estava em total desacordo com os ideais da década de 1960 de beleza feminina fetichizada por Warhol. Assim que a novidade de sua presença passou, ele talvez tenha começado a considerá-la muito abrasiva e sua agenda política muito extrema. Ela deixava as pessoas inquietas. Rejeitada até pelos chamados estranhos, ela não se encaixava em lugar nenhum. Como diz Laing, ela era uma exceção e uma anomalia, mesmo em meio ao extravagante show de horrores da Factory.

Apesar disso, Solanas não tinha medo de se tornar um incômodo. O psicólogo social Erving Goffman observou certa vez que a vida da maioria das pessoas é guiada pelo desejo de evitar constrangimento - uma condição que ele chamou de 'usar o sino do leproso'. Solanas, no entanto, correu na direção oposta. Ela continuou a perseguir e assediar Warhol, muito depois que ele parou de aceitar suas ligações. Embora ela não fosse uma exibicionista natural, ela foi encorajada por um compromisso total com a ideologia que ela forjou nas circunstâncias angustiantes de sua própria experiência.

O CASO DE WARHOL VS SOLANAS

Tendo perdido o interesse na ideia de estar envolvido com No cu, Warhol também perdeu - ou jogou fora - o manuscrito que Solanas lhe dera (referindo-se ao roteiro, ele comentou maldosamente: Você mesma escreveu isso? Por que não trabalha para nós como recepcionista?). Ele ofereceu a ela um papel em seu filme Eu sou um , mas não compensou por descartar e ridicularizar sua jogada. Ronell descreve o encontro entre Solanas e Warhol como um caso do aparato de escrita de baixa tecnologia do autor se deparando com o brio reprodutivo da máquina de Warhol. Em última análise, a troca acabou por não ter sido avaliada por Warhol. Ela disse uma e outra vez que Warhol não pago sua atenção suficiente, escreve Ronell. Ela não tinha crédito e credibilidade ... Ela era despojada, explorada, cronicamente subvalorizada. Warhol era, a seus olhos, o último de uma série de homens a subjugá-la e miná-la.

A terrível culminação dos eventos ocorreu no verão de 1968, quando Solanas estava sofrendo de mania e paranóia crescentes. Na segunda-feira, 3 de junho, depois de atormentá-lo com telefonemas e ameaças por vários meses, ela saiu do elevador e entrou na Factory, puxou uma 32. Beretta da bolsa e atirou em Andy Warhol enquanto ele conversava ao telefone. Ele foi levado às pressas para um hospital onde passou por uma cirurgia de emergência e, apesar de estar clinicamente morto por 90 segundos na mesa de operação, sua vida foi salva. A vida e o legado de Solanas foram condenados.

A ATRIZ ATIRAR ANDY WARHOL NÃO ERA O TÍTULO QUE ESPERAVA

Normalmente, seu grande momento não funcionou bem como ela poderia ter imaginado. Depois de falsificar sua prisão (entregando-se a um policial de trânsito de baixo escalão na Times Square), ela finalmente se tornou o centro das atenções. Solanas exortou os repórteres a lerem seu manifesto, afirmando: Isso vai te dizer o que eu sou! Aparentemente, nenhum deles se incomodou, porque o Notícias diárias título reivindicado erroneamente: ACTRESS SHOOTS ANDY WARHOL.

Imediatamente após sua prisão, ela recebeu apoio do movimento feminista, mas rápida e sistematicamente rejeitou e se alienou de todos aqueles que se juntaram a sua causa, de alguma forma incapaz de manter os seguidores que ela procurava. As pessoas sempre se distanciaram eventualmente. E no verão de 1969, quando ela foi condenada a três anos de prisão, a história se tornou tão marginal quanto sua própria existência tinha sido antes de cometer o crime. O mundo mudou, e a conclusão do julgamento apareceu no New York Times ao lado de um aviso informando os leitores sobre uma mudança no cronograma de coleta de lixo da cidade.

Tanto Solanas quanto Warhol podem ter ficado tristes para ver o status de sua história reduzido a lixo real, mas Ronell aponta a correlação estranhamente apropriada dessas duas manchetes. A pilha de lixo é onde queríamos pousar, diz ela. É o lugar de onde Solanas estava sinalizando, remexendo culturalmente ... Afinal, um significado de 'escória' nos joga no lixo e não queremos perder a noção do local excremental para o qual Solanas aponta implacavelmente e de onde ela fala.

ELA É MUITO MAIS DO QUE A ETIQUETA ‘SCHIZO DYKE’ APRESENTA ELA

É certo que a tentativa de assassinar um dos artistas mais famosos de todos os tempos lançará uma longa sombra em sua biografia. Mas parece haver uma enorme disparidade em relação ao nível de compaixão que Solanas recebeu em comparação com escritores e artistas homens que cometeram crimes violentos comparáveis ​​(e muitas vezes, indiscutivelmente, piores).

Em comunicado divulgado no Facebook, o escritor Mata da chavisa apontou o viés injusto em relação ao nosso julgamento de Solanas. Ela traça um paralelo com William Burroughs, que atirou e matou sua esposa enquanto eles jogavam um 'jogo' mal concebido que envolvia atirar em uma maçã em sua cabeça com um rifle, enquanto estava alto. Woods também destaca os casos de Pablo Neruda, Charles Bukowski e Louis Althusser - todos figuras importantes e reverenciadas por terem cometido violência contra mulheres. No entanto, isso não escurece a porta da mesma forma que o crime de Solanas passou a defini-la. No caso de Louis Althusser, o fato de ele ter estrangulado a esposa até a morte só aparece no quarto parágrafo de sua entrada na Wikipedia. Burroughs recebeu pena suspensa e Althusser foi declarado inapto para ser julgado.

Apesar de ter sido diagnosticada com esquizofrenia paranóide, Solanas foi condenada a três anos de prisão, durante os quais seu útero foi removido contra sua vontade, e ela foi transferida entre várias prisões brutais e hospitais para criminosos insanos. Se a primeira metade de sua história foi marcada pela solidão e dificuldades, sua vida após a prisão foi de isolamento e privação absolutos. Ela morreu em San Francisco em 25 de abril de 1988, miserável e desprezada.

Piedade é provavelmente a última coisa que ela desejaria, o que torna a história lamentável de Valerie Solanas ainda mais comovente. Houve tentativas de contar sua história com vários graus de simpatia (ela inspirou várias peças, um filme chamado Eu atirei em Andy Warhol , uma música do Velvet Underground, um romance e um episódio de história de horror americana em que ela foi interpretada por Lena Dunham). Mas ela está amplamente imortalizada como uma 'sapatona esquizo' e definida por sua tentativa - e fracasso - de matar Andy Warhol.

Solanas é um ícone de alienação; um dos vestígios desiguais da vida, cronicamente incapaz de se ajustar. Quando seu temperamento é teimoso e perverso, e quando sua iniciação no mundo ao seu redor é tão violenta e cruel, isso deve marcá-lo com o fardo de uma terrível solidão. Enquanto o Manifesto SCUM testemunhou, Solanas estava profundamente ciente da injustiça de uma forma que outras pessoas ainda não haviam despertado.

A capa do The Daily News, 4Junho de 1968via Pinterest